這部一氣十天呵成的五幕歷史劇，可謂話劇巨匠郭沫若歷史劇當中成就最高、影響最大的集大成者，淋漓盡致地展現了郭氏的革命浪漫主義風格。
日本、蘇聯、羅馬尼亞、捷克等國上演《屈原》共達600餘場，創中國話劇在國外上演最高紀錄。
盛名之下，李旭升自當去了解過，更別說屈原也是一位大大的歷史名人，怎麼說也是跳河達人[笑哭/?]
而且還別說，這個劇本還算合適。
畢竟這裡也有屈原這個歷史人物，相對而言，在代入方面還是可以的。
《壓迫》
一部現代化主義話劇的典範作品。
創作於1925年冬天的獨幕劇《壓迫》，被洪深認為是“那時期創作喜劇中的惟一傑作”。
洪深，學名洪達，字伯駿，號潛齋，別號淺哉，江蘇武進人，中國電影戲劇理論家、劇作家、導演。他從中國話劇和電影的草創時期開始，就進行了編劇、導演、表演等全面的實踐和理論探索，是中國現代話劇和電影的奠基人之一。
很厲害的一個人。
《壓迫》這部劇可以說是創造出了堪稱典範的人物語言和最為人稱道的劇作結構，在同期大多數粗糙、低質的作品中顯得鳳毛麟角一般可貴。
丁西林的“世態喜劇”在他所生活的年代，並未得到應有的評價，《壓迫》也不例外。
事實上，以《壓迫》為代表的丁西林喜劇，是中國最早成功嘗試現代派話劇的典範，具有某種程度的“超前性”，在整個中國話劇史上都是一個獨特的存在。
《上海屋簷下》
抗戰戲劇的嚆矢創作於抗r戰爭前夕的《上海屋簷下》，透過一群生活在上海弄堂中的小人物的悲慘遭遇，和他們的喜怒哀樂，揭露了國民黨統治下的黑暗現實，暗示出雷雨將至的前景，力圖使觀眾“聽到些將要到來的時代的腳步聲”。
劇本很好，但還是侷限於背景。
《白毛女》
“社會主義現實主義”延安時期戲劇成就的重要標誌，是1945年魯迅藝術學院集體創作，賀敬之、丁毅執筆的優秀多幕劇《白毛女》。
它雖說是一部新歌劇，但舞臺風格卻類似話劇，是話劇的表現形式與民謠巧妙結合的產物，成功地表現了“舊社會把人變成鬼，新社會把鬼變成人”的主題。
它的出現及成功推廣，為建國後“社會主義現實主義”的話劇創作模式提供了示範效應。
《於無聲處》
呃，這個，還是算了……[囧/]
《絕對訊號》
小劇場運動先鋒1982年11月，林兆華導演的《絕對訊號》在北京人藝小劇場首演，開啟了新時期小劇場運動的先河。
這次成功的實驗演出，成為轉型期中國自己的話劇先鋒，並在戲劇界引發了對小劇場戲劇的探索興趣。劇作打破了傳統戲劇觀眾與演員之間的固定交流方式；還打亂了傳統話劇“現在進行式”的“順時序”時間結構套式。
不得不說，當時的話劇都是在不斷前行，不斷創新中，堪稱大發展時代。
《暗戀桃花源》
也是一部享譽亞洲的經典作品。
1986年，一部舞臺劇《暗戀桃花源》奠定了臺灣戲劇家賴聲川(blog及其表演工作坊在戲劇界的地位。
此後的四度復排更讓該劇成為享譽亞洲的經典之作，而集編、導於一身的賴聲川，也因此劇蜚聲海內外，被譽為“華語劇壇不可或缺的重量級人物”。
這個也確實有名氣，在到這裡之前，李旭升自己還考慮過是不是去看一場，只是可惜當時這個劇短期內並沒有公開表演活動。
所以很是遺憾……