再加上昂貴的後期特效，還有群眾演員的酬勞，一開機就得數十萬，甚至上百萬，於是，還沒有拍到一半，就又沒錢了。
當時，臺裡對此也是愛莫能助，畢竟在那個年代，大家都缺錢。
好在劇組的製片李鴻昌老師聯絡到了鐵道部，又拉來了三百萬元的贊助，才解了燃眉之急。
這筆鉅款來之不易，如果資金再度燒光了，就對不起贊助商的一片熱情了，劇組從此之後就過上了把一分錢掰成兩瓣花的窮苦生活。
饅頭、鹹菜、喝涼水！
這在劇組屬於常態，顧北可是親身經歷過的。
那時候大家都咬牙堅持下來了，沒人抱怨，因為大家都知道自己是在做著怎樣偉大的一項工作，即使吃苦也甘之若飴。
就是靠著這股啃硬骨頭的精神，劇組終於戰勝了困難，拍攝出了一代經典《西遊記》。
功夫不負有心人，《西遊記》一經播出，立刻引發了國內外的轟動，國內就不必多說了，《西遊記》的收視率年年霸榜，即使到了現在，已經過去這麼多年了，也經常能在電視上看到它的身影。
在小日子、高麗棒子，還有東南亞的很多國家，《西遊記》也非常受當地觀眾的喜愛。
總之，《西遊記》劇組不辱使命，將中國的文化成功輸出海外，為中國的文化自信打下了完美的開局之戰。
想想當年，再看看現在，國家發展得越來越好，現在拍一部戲，絕大多數的劇組都不用為錢發愁了。
許多電視劇投資沒有個一兩千萬，都不好意思拿出來說，但是隨著電視劇的場景越來越恢宏，特效越來越精良，觀眾們不難發現，現在的電視劇缺少了靈魂。
電視劇被當成了盈利的手段，導演和演員們不約而同的忽略了它背後承載的文化意義，這也導致電視劇質量的下降。
比如後來重新翻拍的四大名著，《新三國》雷人橋段不斷，《新西遊記》形象令人吐槽，《新紅樓夢》情節設定不合理。
歸根結底，精良的製作只是電視劇華麗的外衣，觀眾還是更加渴望看見富有內涵的東西，這也是為何《西遊記》至今依然能夠經久不衰。
曲終，李誠儒走上了舞臺，現場頓時響起了一陣掌聲。
“大家好，我是李誠儒！”
說著，李誠儒對臺下的觀眾深深的鞠了一躬。
“大家在今天看到我，是不是覺得很奇怪，感覺我和《西遊記》好像也沒什麼關係啊！有的觀眾朋友或許還在琢磨，這位是誰啊？演唐僧的？不是！演孫悟空的？？更不可能了，總不能是演白龍馬的吧？”
臺下響起了一陣笑聲。
“您諸位也不用猜了，說起來，甭管是演了唐僧的三位演員，還是演孫悟空的張金萊，他們和西遊的緣分，都沒有我深，早在82年，《西遊記》還沒開拍的時候，我就已經進組了，不過我當時乾的不是演員，而是劇務，誰都沒想到吧？？”
的確很少有人知道李誠儒的這段歷史，人們熟悉他都是從演員這個身份開始的。
“當然了，今天這個場合，我可不是主角，主角是誰啊？”
李誠儒神神秘秘的一笑。
“我先賣個關子，簡單介紹一下這位老師為《西遊記》做出的貢獻，剛剛這首曲子，大家都很熟悉，知道名字的恐怕不多，《雲宮迅音》，電視劇《西遊記》的片頭曲，我要說的這位老師正是這首曲子的作者，另外，整部《西遊記》裡面，他還創作了包括《敢問路在何方》、《女兒情》、《天竺少女》、《取經歸來》等等等等一共47首曲子，這位老師就是，來，咱們一起喊出他的名字！”
“許……靜……清！”