一直以來，馮褲子的電影作品，無論是前期的《甲方乙方》、《沒完沒了》、《不見不散》，還是後來的《西遊記之大鬧天宮》、《王》、《集結號》等等。
要麼是喜劇，要麼就是特效大片，雖然在票房上，馮褲子在國內導演當中，可以傲視群雄，就連張一謀和陳愷歌的累計票房，也達不到馮褲子的高度。
此外，在華語電影圈內，馮褲子也稱得上引領一個時代，並且在各大頒獎典禮上都曾有所斬獲。
可是，馮褲子始終也有一個心結，那就是在國際上，他的作品始終得不到認可。
更別提在國外電影節上的成績了。
嘗試過幾次，最終啥也沒落著。
因為這個，馮褲子確實要魔障了。
上輩子的馮褲子也是這樣，為此，他拍了《手機》，拍了《大地震》，拍了《夜宴》，又拍了《一九四二》，想要嘗試著探討人性，希望透過拍有深度的電影，來得到國際影壇的認可。
但是，無一例外的，成績都不怎麼理想。
尤其是這部《一九四二》，基本上可以說是口碑、票房雙敗。
如果從表面上看，《一九四二》也算得上一部不錯的電影了，至少顧北很喜歡，可如果從深層次來分析的話，這部電影總給人一種不盡不實的感覺。
就好像……
方方面面都差了一點兒。
馮褲子想要在這個故事裡探討人性，卻又缺乏對人性的進一步思考，通俗點說，就是深度不夠。
發生在1942年的那場災難，原因有三條：一是天災，二是人禍，三是戰爭。
天時地利人和都不順，所以才有這百年一遇的大災荒。
但是大難臨頭，人要如何自處？
糧食可以救命，但心靈的拯救也不可或缺。
在《一九四二》這個故事裡，有個小安神父，在一眾災民當中顯得頗有喜感。
這個人物的設定，除了討好西方觀眾以外，估計也是想傳達在災難面前的救贖問題。
因為在如此巨大的苦難面前，稍有思考能力的人都會經不住拷問：既然生命如此脆弱，那麼人在天地間存在的意義是什麼？
飢寒交迫中，人如螻蟻般成群結隊的死去，所擁有的一切，諸如家人、財產、前途，甚至自身，都會突然消散，那麼生和死又有什麼區別？
這個世上，究竟有什麼能夠讓逝者安心離去，讓活著的人尋到苟活下去的理由？？
顧北在看這部電影的時候，能明顯感覺到，馮褲子試圖去觸碰這些問題，但可惜只是一閃而過。
當小安神父發現上帝也不能拯救飢餓之後，他直接崩潰了，故事也就此收回了對上帝的追尋，只留下一段二胡伴唱的搞笑版讚美詩。
其實顧北有點兒好奇，為什麼是神父，而不是和尚承擔了這種思考？
和阿彌陀佛相比，小安神父的讚美詩和十字架明顯很不靠譜，且不接地氣，極具違和感。
最後，因為實在找不到精神依託，故事還是把精神歸宿落在家庭倫理上。
這是中國社會兩千年來的根基，人們已經習慣把希望寄託在家庭的組成和血脈的延續上，只要有這兩樣的存在，那麼活著就有了盼頭。
只是這樣一來，在深度上就顯得非常無力。
此外，對於人物的塑造也趨於扁平化，劇中人物基本上就是第一眼看上去就已經呈現出了具體的面貌，缺少變化，而且所有人物設定都未能脫離固有的形象。
例如凱申君，就是一個置民眾於水火，而不管不顧的領袖，玩弄權術，且扼殺新聞自由。
蔣將軍，一個不會作戰，只會逃跑，還橫徵暴斂的兵痞。