這次的《蝙蝠俠》他會慢慢嘗試改編，以提示彩蛋等方法，一部一部按部就班的拍下去，不過重要的還是故事改編，絕不能完全遵從漫畫來發展。
扎導已經證明過了，完全遵從漫畫來拍攝電影，只會出現一種情況，影片會變成DC粉絲的狂歡，路人觀眾的漠視，甚至是唾罵。
《蝙蝠俠大戰超人》簡直就是這方面的代表，讓大部分路人觀眾，有些地方根本就蓋特不到那個點。
如果想要看懂《蝙蝠俠大戰超人》，你就要先看過《超人之死》，《天國降臨》，《不義聯盟》，《超人紅色之子》，《正義聯盟起源》，《黑暗騎士歸來》等等等等DC漫畫！
這簡直就像是在開玩笑，這種投資2億5000萬美元的超級大片，肯定是要在主流院線大面積放映的，可電影放映的潛在觀眾，竟然是那些DC鐵桿的小眾粉絲！
其結果就是這些粉絲集體高巢了，可卻失去了人數最多的路人觀眾，因為他們根本就對這部影片接受無力。
這其中當然離不開華納兄弟的迷之操作，他們總是急躁的出昏招，只要被老對手的電影一刺激，就想透過一部電影追上對方的進度。
人家漫威從《鋼鐵俠》開始，一部一部的電影開始佈局，前幾部電影幾乎都在小心的試探市場，又透過彩蛋等等，慢慢把所有人物串聯起來。
等時間過去八九年，拍攝了十幾部電影后，才形成了漫威大法的大勢，也分了兩個大階段構建成了漫威電影宇宙。
華納兄弟高管們不看對方的前期工作，只看到了對方創造的輝煌，一怕腦袋直接一部《蝙蝠俠大戰超人》，就想追上人家的進度，直接推進到內戰宇宙。
這部《蝙蝠俠大戰超人》電影，內容幾乎壓縮了DC的五部漫畫劇情，各種龐大無比的鋪墊戲份，簡直是在電影中見縫插針。
扎克施耐德又不是一個以敘事見長的導演，最後的結果就是，小部分DC粉絲狂歡，因為他們完全能看明白導演的設定，而在路人觀眾眼裡就像是一盤散沙。
這簡直就是一步落後，步步落後，完全放棄了自身的優勢，抄作業的傳統技能都給丟了。
華納兄弟的決策就是這麼迷，就連許多大眾影迷都瞭解扎克施耐德，這個導演擅長的從不是什麼敘事講故事，而是濃墨重彩猶如油畫般飽和的色彩畫面，大段大段的慢動作抒情，敘事蒙太奇，漫畫式的分鏡構圖，還有最重要的暴力美學。
在扎導電影中，畫面感永遠是要高於敘事的，就像是大段大段MV一樣，這種好萊塢少有的另類化風格，讓他備受好評又飽受爭議。
這種風格如果不對他加以限制，就會出現《斯巴達300勇士》那樣的傑作，R級片最起碼把扎導的所有特色都能發揮出來。
想想他在《蝙蝠俠大戰超人》中是怎麼做的吧，只要一到了需要抒情的畫面，扎克施耐德就立馬進入了狀態，各種慢動作、特寫和時空轉換全都懟了上去。
可如果脫離了這些東西，他連最基本的敘事對話都拍的彆扭，太多的運用夢境等意識流的東西鋪墊，各種時空轉換破壞了劇情的流暢，不可避免的就造成了敘事節奏失衡，情節像是一盤散沙。
就連扎克施耐德自己在接受採訪時都說過，自己是站在一個DC漫畫粉絲的角度，來拍攝這部電影的。
最讓人沒法吐槽的，恐怕就是布魯斯韋恩和克拉克肯特化敵為友的劇情了，這絕對雷到了全世界的觀眾。
可《蝙蝠俠大戰超人》這種電影， 就像是把一堆都要有的主料，全部倒在鍋裡一鍋炒出來，還必須保持色香味俱全，這基本從選人上華納兄弟就走錯了路。
請來了一個拍攝電影敘事薄弱，玩形式主義的導演，這就算了，還給他帶上了一個個枷鎖，限制影片級別必須是pg13，不讓他挑選自己適合的劇本，最後就出現了這樣一部典型扎克施耐德式的電影。
環球曾經也這樣幹過，他們想要弄怪物宇宙的創意比誰都早，不過一個個大跟頭栽的，賠的底褲都差點掉了，想想《範海辛》吧。
這些都是韋恩在幾年後，將要遇到的問題，他的選擇很簡單，入股華納兄弟取得話語權，然後千萬不要急功近利，現在沒人和他競爭，只要一部一部拍下去，慢慢的把人物一個一個的引出來，這是最保險的做法。
想到這裡，韋恩笑了起來，這一切都來的及，《蝙蝠俠開戰時刻》就是最好的切入點，以自己現在所處的環境，沒人能強制自己不許拍攝R級片，因為自己的影片能夠賺取高額利益，這就是現實。