於是，“我就不停的開開心心的提建議，再開開心心的被拒絕”。
很多人看星爺，都是從大話開始，或者有些人是從蘇乞兒開始，有些人是從唐伯虎開始，但是把他的作品看的差不多了之後，大多數人都會選擇《喜劇之王》作為他們最珍惜的電影。
在星爺諸多無厘頭、夠瘋狂、夠惡搞的作品中，突然間插入了這麼一部帶有強烈的悲劇色彩的正劇，當時都沒有人能接受，但是喧鬧背後，浮華過盡，你會發現，真正的經典是經得起時間考驗的。
打動人心的力量，是星爺的真誠，一個人在書寫自己的時候，一定是最真誠的。
所以一開始，我們就能看到那個穿著劣質西服、面對海浪大呼“努力奮鬥”的背影，那就是星爺自己數十年來摸爬滾打不改對電影的痴心的寫照。
在這部電影中星爺獻出了自己最好的本色演出，在片場每天只求有便當的小跑龍套卻抓緊機會在攝像機前過過癮，這樣的開場一貫的無稽，卻也夠真實。
粵語版看了很多遍，國語版也看過無數遍。
比較了一下，雖然石魚的配音盡出神采，但星爺自己的原版原調反而更能打動人。
這實際上和電影本身的寫實風格也是搭調的：石斑魚的聲音特質顯然比星爺本人要誇張得多。
所以到現在，我都還是會背誦很多粵語臺詞。
李旭升在大學的光景裡，《喜劇之王》看了一遍又一遍，就像一種鼓勵。
在給人看人生逆境裡不屈美好的那一面，也在告訴我們輕輕鬆鬆的擺平不順和委屈。
有的時候大家一起看完了跑到陽臺上對著空氣大喊幾聲：“努力！奮鬥！”
小人物的自我勵志，是不能不珍惜的一份人生財富。
好比星爺，從鄰里街坊中走出來，抓緊小孩們在街坊活動室打乒乓球的功夫看書，三句臺詞也會緊抓劇本不放，沒有人來看也照樣擺齊了番茄醬演雷雨，即使愛上的人是個***郎，只要兩個人在一起，什麼都可以不介意。
很多人最感動的大概是尹天仇衝出屋子對柳飄飄大叫一聲“我養你啊！”，這一瞬間我時常會想起她跟我提過的那個女生，她和他一樣都熱愛《喜劇之王》。
那時候第一次接吻之前，她就很狡猾的問他：“要不要塗點唇膏？”
星爺以往塑造的人物身上多多少少會有小人物市儈、好色、貪婪，另一大特點就是誇張，甚至有點神經質。
然而在尹天仇這個角色身上也比較少看到。
這個人物突出的一個性格特徵就是執著、單純和善良。
例如，他僅僅只是一個臨時演員，卻總是抱著一本《演員的自我修養》，對於出演機會一次一次的爭取，一次一次的失敗，甚至一次一次的被人羞辱，最後他仍然堅持他那句：“其實，我是一個演員。”
他單純，其實單純與執著總是相伴的，複雜的人必定會有很多的思考，也自然會有很多的顧慮。
想想看，現在許多向往演藝道路的年輕人，有多少是僅僅因為熱愛表演呢，如今考中戲、上戲、北影的人遠遠比過去要多，除了物質條件的提高給予考生們的支援外，另外的一份動力就是來源於鋪天蓋地的娛樂資訊中大家可以看到的明星們的那份風光與榮耀，以及成為明星所能獲得的經濟利益的誘惑，所以，如今想成為明星的比想成為演員的多。
而尹天仇，還記得那兩場戲嗎，他第二次去找那個副導演Sunny 哥，說演什麼都行，不要錢也行，只要有個便當；另一場，娟姐告訴他讓他作男主角，問他有沒有什麼問題，他說：“是不是每天都有便當可以吃？”
朦朧，物是人變。
埋盡繁華，埋不盡思念。
為你斂卻，愛恨情仇三千。
為你描畫，今生的韶顏。
淡影重重，那場夢湮滅。
恍若初逢，看見你笑顏。
初生之地·感慨萬千。
又是晴天，哪處風箏斷了線。
挽留，卻再難如從前。
雪落，誰曾天涯望斷了秋水間。
舞長劍，江湖共你策馬並肩。
曾笑說，這一生守侯竹林邊。
若回首，還彷彿是當年。
挽袖，唱罷了年華絲絃。