在這裡，不得不佩服李導的創作才能，沒錯這首主題曲也是李導創作出來的。
笛，原本就是悠揚清新的。
琴笛合奏的版本，充滿溫暖關切的情意。
印象最深刻的是林詩音被抓，李尋歡前去救助的情節，在一群烏合之眾為了這位武林第一美女的一番烏煙瘴氣的打鬥後，李尋歡出場了，伴著悠揚的笛聲從天而降，雖未免有些誇張矯情，但李尋歡確實這樣一個人，那麼脫俗，那麼與世無爭。
音樂一起，整個世界彷彿成為他們兩個人的，周圍人瞬間變得粗俗不堪，一聲表哥，一聲表妹，滿是柔情，滿是蜜意；四目相對的眼神交流，我看到的是彼此的關心和默契，勝過任何甜言蜜語。
只要他倆在一起，他們便是彼此世界的中心，其餘任何人都可以忽略。
這段感情太美麗，猶如笛聲一樣輕輕柔柔，悠遠流長，充滿祝福和愛護。
簫，多了一份沉重，少了一份愜意，卻緩緩道出一份平靜。
十年後的李尋歡就是伴著這徐徐的簫聲歸來，帶著淡淡的憂傷和漂泊的滄桑。
琴簫版本更多用來描寫李尋歡個人，這簫聲將他此時的心境展露地一覽無遺，內心深處的痛楚已成為習慣，情最濃時情轉薄。
他用一顆偉大的心去對待這個世界，去對待每一個人，對於自己的苦，自己埋藏。
簫聲深沉靜謐，我彷彿看到李尋歡在馬車上掀簾子叫阿飛上車時，那樣一雙暖如春水的眼睛，那樣一個淡似柔風的微笑；也似看到他被誣陷為梅花盜，接受審訊時，面對一屋子愛自己，關心自己，恨自己的人，那樣淡淡出現在門口的身影，那樣沒有怨言只有寬容的身影。
這樣的身影配上完美的音樂作襯托，立刻讓愛他的人更心碎，恨他的人更自卑。
人可以淡如菊，心可以靜如湖，一雙眼睛可以像大海般包容，這就是李尋歡！
任何人在他面前都首先失去道德和人格上的優勢，所有人，不管是愛他還是恨他，只因被他的精神折服。
二胡，也許是民族樂器中最憂傷的，因此被用在與林詩音的訣別中。
要訂棺木了，李尋歡要求見林詩音最後一面。
音樂起，他緩緩走到林詩音的棺前，看著靜靜躺在裡面的愛人，淚已流出。
二胡的這段，去掉了首尾的引子，也去掉了琴聲的伴奏，只有二胡乾乾淨淨的悽苦和真真切切的痛。
他伸手想再次撫摸這一生的摯愛，卻怎麼也不忍心觸碰到她，手就停在她的耳畔。
這是一生的牽掛阿，以前雖天各一方，但至少可以彼此祝福，可以彼此想念，在痛得無法呼吸時可以對自己說，只要你過得好，可現在……
雖原著中林詩音並沒有死去，但這樣的結果更感人的哈~～音樂太悽美了，只有這樣的音樂才配得上他們絕世的情。
弓法交錯時與弦發出的略顯生硬的摩擦聲，在我看來都在訴說著李尋歡內心深處的痛與苦，這種苦無法言語、無人能解，這種痛是痛不欲生、痛徹心扉。”
“大讚……”
“很喜歡這部電影，其中也包括了裡面的音樂。”
“這部電影很好，但還是原諒我對他的評價，如此罵這個角色，我也很心痛。
我恨他為何如此躊躇多餘，將自己最愛的人讓給一個所謂的兄弟，那是對自己的傷害，更是對自己最深愛的女人的傷害。
我恨他為何不可以自私些，哪怕將一切給別人，也希望他可以緊緊握住他摯愛的手，不管她是誰，只要是他的愛，他就不該放手。
也許我永遠沒辦法明白他的寬容和他的忠義，我不懂是什麼讓他願意將自己心愛的女人讓出。
一子錯，滿盤皆錯，他從一開始就錯，因為他心中那完全不需要理會的道德觀念，和所謂的忠義，情誼，他錯的太離譜。
多少人寧願他像龍嘯雲那樣自私一點！
假若他的霸道，讓他和她，還有龍嘯雲都有一個重生的機會，那又何樂不為？
假若他的霸道，讓她開心，卻失去了一個兄弟，又怎比及三個人的悲劇一生？
假若他的自私，讓武林少生如斯多事端，那該是多少人美麗的祝願？
也許作者就是如此唯恐天下不亂，他造就了這樣一個讓女人又愛又恨的男人，為禍武林，為禍所有愛他的女人的心。
我不得不承認，我是一樣深受他的魅力蠱惑，他的淡定，他的付出，他對朋友的忠義，而他卻如此傷害一個愛自己的女人。
假若尋歡真的自私了，或者尋歡就不在是尋歡。
倘若尋歡一開始選擇緊握詩音的手，哪還會有出現如此讓女子深夜不肯眠的浪子？