娛樂圈嘛，出道早才是前輩，叫聲姐也沒什麼。
江棠也沒覺得不妥。
她嗯了聲：“劇本都背下來了。”
俞景：……
他保證沒從江棠的語氣裡聽出半點炫耀的意思。
可越是這樣，輕飄飄一句“劇本都背下來了”帶給人的殺傷力才更大。
俞景想起自己拿到劇本後廢寢忘食背劇本的辛苦，每場戲開拍前都要拿起做滿筆記的劇本再揣摩一遍……有些心塞。
不過也有些作為粉絲的與有榮焉呢嘻嘻！
俞景很快調整好心態，誇了江棠一句：“棠姐可真厲害！”
江棠眨眨眼，流露出真切的困惑。
這厲害嗎？
俞景不知道江棠的心理活動，在短暫的開場白後，他終於問出真正想要說出口的問題：
“棠姐，那個，我想問問……你是怎麼做到離開一週，還能這麼順暢地恢復到上場戲的狀態啊？”
“恢復狀態？”
江棠似是不解。
俞景趕緊點點頭：
“對，我特別想讓棠姐你替我解解惑！我覺得這場戲我的狀態就拿捏得不是很到位，因為中間斷隔一週，我都有些記不清上上週我演這場戲的心理狀態了，你看我NG這麼多次，才打到謝導滿意的狀態。”
俞景說著，在好奇之外，也有些真情實感地想要請教。
拍戲這回事，並不是如觀眾所想的，按照劇本順序，或者是時間線來拍攝的。
囿於成本和場地的種種因素，一個演員，很可能上一場還在拍跟敵人生死相殺的絕望跟仇恨，下一場就要拍天真無邪的甜甜戀愛。
戲份轉換之快，宛若精神分裂、多重人格。
這也是為什麼體驗派的好演員，精神狀態多半不大好的原因。
譬如一位榮獲奧斯卡終身成就獎的世界頂級影帝，就是體驗派演員的佼佼者，他每部電影都會用心揣摩角色，在心中構建角色形象然後讓自己帶入他、成為他。
每次他的表現，都能讓影評人如痴如醉、滿堂喝彩，拿奧斯卡提名如同探囊取物，是演技已臻化境的神級演員。
但是，他接戲的規矩是每年或者兩三年才會接一部，還必須是他感興趣的劇本。
因為每次拍完戲，他都需要漫長時間才能走出角色。
如果接戲太多，無法順利出戏，角色帶給他的巨大精神壓力，足以讓他崩潰。
……這些例子，俞景在電影學院就已經聽得耳朵起繭。
親身開始拍戲之後，他也發現老師反覆提起的老生常談是有道理的。
入戲、出戏，真的很難。
越是用心投入的演員，就越難。
直到遇見江棠，俞景才發現這條鐵律失效。
入戲出戏於江棠而言再輕鬆不過，她甚至能演出一週前那場戲如出一轍的表情神態！
滿懷疑惑的俞景，說清楚他的好奇點後，虛心地等待江棠老師的回答。
然後。
他聽見江棠沒什麼起伏的平淡聲音響起，如清泉漫過碎玉：
“你說這個啊……很簡單。”