節目一開始，依舊是綜藝迷們熟悉的嘉賓，但跟以往的環節不一樣的是，這一次嘉賓們並沒有透過觀眾的來信，來帶出這一期的主題和嘉賓們要演唱的歌曲。
因為林泛是臨時決定要參加這個節目的，節目組自己都是加班加點，才把這一期內容給趕製出來的, 提前並沒有任何準備。
更加沒有提前安排好的觀眾來信——即便是這樣的來信，完全可以由節目組來自行編造，但是落在觀眾眼裡，難免太過於刻意了。
一個處理不好，很容易引起反效果。
所以節目組乾脆就摒棄了讀信這一環節，一開場就開大, 直接上表演！
只聽聞一段舒緩的鋼琴聲傳出, 重複四遍的旋律, 帶給人一種舒緩且奇特的聽覺享受。
鋼琴聲結束，取而代之的是豎琴和原聲吉他的音色，清脆鼓點和暖音色的吉他相互交錯，舒緩、優美、含蓄而又婉轉的旋律，處處透露著華夏古典曲風的典雅！
綜藝粉們還沒反應過來，那種娓娓道來的感覺，沒有刻意去訴說思念與憂愁，但是當旋律響起，一種難言的愁思就從心底蔓延開來，等你發現的時候，它已經佔據了你的心房。
劉正言跟著音樂的節奏緩緩開口，現代流行音樂的唱法，結合著劉正言略帶歲月滄桑的音質，再加上那種縈繞在每一個旋律，每一句歌詞裡的含蓄婉轉，深刻纏綿的感覺，讓每一個聽到這首歌的人, 彷彿置身於歲月當中，見證那一場星月輪轉, 時光無聲。
“一盞離愁
孤單佇立在視窗
我在門後
假裝你人還沒走
舊地如重遊
月圓更寂寞
夜半清醒的燭火
不忍苛責我——”
節目裡的嘉賓們聽到前奏旋律的時候，都已經知道劉正言要唱的是哪一首歌了。但是知道這歌聲真正的傳入耳朵之後，才發覺這首歌的魅力遠不止他們所想象的那麼簡單。
尤其是《東風破》這首歌，是林泛開創國風歌曲的第一首作品，不管是從理念上，還是從創作上，亦或者是從才華上，都是林泛一個無可爭議的經典代表作。
更是現代樂器還原古典旋律的經典案例，從推出之後，就一直被業界模仿，卻從未被超越的神作！
每當旋律當中的琵琶聲響起，那清脆、明亮，帶著穿透力的琵琶絃動，古與今的無形屏障，就被輕而易舉的擊潰了。
僅僅就是這一首歌，讓全場嘉賓們，內心殘存的那一丁點不滿, 徹底的煙消雲散：倘若這樣開山立派的歌曲是自己創作出來的，那麼今天得到這樣特殊待遇的人, 就是自己了。
可惜，人生沒有如果。
有些人的才華，即便是被時間沖刷而過，也依舊能夠在歲月長河裡，留下深刻的印記。
不管過去多久，只要這個旋律響起，那鐫刻在每個聽眾心目當中的記憶，就會被再次喚醒，再次沉溺於這優美的旋律當中，也再次被帶入到這首歌的故事當中。
故事裡，似曾相識的情愫，戀戀難忘的人和事，觸動著每一個人內心深處的柔軟，撩動著每個人的心絃，讓人忍不住對那已經失去的曾經，心生嚮往，渴望著能夠再一次回到過去，回到那個人的身邊。
然而時光已逝，過去終究只能成為回憶，時光重重，難以逾越。
“一壺漂泊
浪跡天涯難入喉
你走之後
酒暖回憶思念瘦
水向東流
時間怎麼偷
花開就一次成熟
我卻錯過——”