江川之前釋出的三首歌《Nobady》、《六本木style》以及《極樂淨土》都是日韓口水歌，旋律簡單舞蹈魔性，雖然全世界範圍內大受歡迎，其實藝術成就並不算高。
這從拿獎就能看出來，三首歌無論是原作還是江川的二次創作，都只在本國拿了一些小獎，無緣國際性大獎。
&nance》就不一樣了，畢竟流行歌曲的頭部在歐美，這首歌的水準很高，傳播範圍雖然沒有《六本木style》廣，但也拿下全球十六個國家的音樂排行榜冠軍。
關鍵是還獲得不少大獎，除了拿下由MTV音樂錄影帶大獎頒發的“年度最佳影片”、“最佳舞蹈影片”、“最佳導演”等獎項，還獲得格萊美獎頒發的“最佳流行女聲”、“最佳短篇MV”獎項。
MTV獎也就算了，格萊美獎號稱流行音樂界的奧斯卡，既然《寄生蟲》都奔著奧斯卡本尊去了，那麼一年之內同時拿下格萊美，快感應該也是雙份的。
四十天把這首歌做出來，時間是綽綽有餘的，何況江川是參加戛納閉幕式，實際上還有五十天空閒。
他花了三天時間就把歌先默寫出來了。
這首歌並不複雜，由重音鼓點、開頭溫和的清唱橋段以及迪斯科副歌組成。
重音鼓點很有特色，從第一秒打到最後一秒，基本沒有變過。
音樂氛圍上，江川尊重並放大了原作特色，嘗試用憂鬱的旋律打動聽眾，開頭的幾段帶有濃厚的哀傷情緒。
歌詞仍然用英文，不然格萊美就別想了，內容基本抄了原作，比較意象，似乎沒有明確的中心思想，唱的是一種情緒。
“Ohohohohohoh!
&nance……”
哦哦哦陷入一段壞的浪漫……
美空很奇怪他為什麼寫這樣的歌詞：“受刺激了？對這幾年的行徑有所反思？”
江川倒是沒有想到這一層，這幾年他搞的那些事好像也算不得浪漫，自然也就無所謂好壞。
不過他從來不反駁姐姐，這是根深蒂固的心理定式，笑嘻嘻摟著她的腰：“你這麼一說，倒是提醒了我，或許每個人都該時刻檢討自己，避免不必要的誤會和困擾。”
美空前兩年的確困擾，也很生氣，但時間長了江川也沒公然搞出什麼事來，結果在對他捕風捉影的猜疑之餘反而感受到某種誠意：至少他還是在意姐姐感受的，行為有起碼的度，明白該偷偷摸摸。
這種情況下最體現女人的智慧，美空選擇了隱忍，免得給江川破罐子破摔的藉口。
連媽媽都說：“他是你弟弟，也是男人，曰本男人是什麼樣子，大家心裡要有數，如果把他當作弟弟去關心愛護，日子會好過許多的。”
既然媽媽搭上整個民族的男人為弟弟開脫，那就更不能搞對抗，不然就便宜了別人。
所以看了新作歌詞後，美空似乎欣慰地拍了拍江川的臉：“滑頭。”
接下去的一星期，江川都帶著奧野茉樹泡在樂隊和錄音室裡，也不事先排練，直接現場一句句將這首歌做了出來。
奧野茉樹明白赤羽澄江之後開始打造她了，激動得幾乎難以自抑。
姑且不倫過往江川點石成金的音樂製作成績，《BadRomance》恣意的音樂一起，她就明確意識到屬於自己的成功來臨了。
接下去成功是必然，失敗才是巨大的意外。