江川也與陸小倩交流了近期的工作，告訴她《熱血高校》正在籌備改編電影。
陸小倩看過《熱血高校》漫畫，當然知道內容沒啥營養，驚訝鼓勵之餘，也想當然地以為會在精神核心上有所提升。
“不知您是否瞭解中國電影，前幾年有個叫姜紋的拍了部有關殘酷青春的電影《陽光燦爛的日子》，也有許多打架鬥毆情節。”
江川能明白她的意思，無非建議他也結合時代背景，把電影拍得更有逼格。
然而二者根本不是一個路數，這樣的期望未免有些讓人哭笑不得。
陸小倩之所以想當然地認為應該在精神核心上有所提升，倒也不是被教育得思維僵化，實際上這在世界範圍內應該是通行的做法，也是對電影的尊重。
一部作品總得有中心思想、主題意義，沒有的話也得總結出來一些，不然讓大家特地去電影院看什麼。
如果早半年聊這個，那時江川剛穿越沒多久，籌備著創作《熱血高校》漫畫，的確有類似的想法。
他當時也很自然地結合之前所學，分析定義即將創作的人物：前途暗淡、內心苦悶，透過暴力來發洩不滿和釋放精力，並以支配他人來獲取成就感。
這一套邏輯看著挺腐，一板一眼的沒多大意思，但卻不是大陸獨有，實際上歐美主流也都是這個路數。
區別在於大陸的主題通常是尋找社會根源，往高大上走，而歐美大多搞弗洛伊德精神分析那一套，尋找童年創傷什麼的，最終仍是個人問題。
曰本這方面獨闢蹊徑，殘酷青春電影不乏佳作，然而無論是《大逃殺》還是《熱血高校》，都不是基於現實世界的作品，殘酷與社會現實以及個人經歷沒多大關係，而是人性本惡，敗壞不需要原因，就是天生的壞而已。
甚至好壞都是無所謂的，足夠有趣就行了。
所以隨著《熱血高校》連載後漸漸展開故事，江川很快明白了這一點，立馬放棄了所謂精神核心，就像原作那樣，真心實意地刻畫一群中二少年全心全意地投身於打架鬥毆。
他甚至給自己定了界限，不允許居高臨下地進行任何分析，儘量以一名混沌少年的目光看待他的世界。
所以電影《熱血高校》也不會提升所謂的境界，可能因為更強烈的視覺衝擊，劇情反而進一步熱血中二，除此以外什麼也沒有。
江川對陸小倩坦言：“我就是要拍一部簡單的電影，一個鈴蘭高中雜草們的故事，不考慮那些花季的問題。”
既然如此沒理想，純商業行為無可厚非，那也就沒啥可多說了。
陸小倩也通報了最近的工作學習情況：“上次在全聚德談起紀錄片，您的話對我啟發很大，目前正在和導師商量做一個文化類比的紀錄片，從個人視角出發，結合故事介紹文化，這比去各個劇組混日子強。”
江川當年就選擇了去各個劇組當副導演，混些經驗賺點錢，但也因此沒有自己的作品。
上次全聚德談起烤鴨，江川模仿舌尖體弄了一段文案，陸小倩當時就挺感興趣。
江川贊同了她的方向：“講故事類比的形式比較有意思，絕大多民族都對自己的文化感到自豪，但又未必真的瞭解，我認為您會成功的。”
“外國人怎麼看我們”這種話題，大多數國家的人都感興趣，大陸民眾對此似乎尤其敏感。