第二天何超煢醒來時已是日上三竿，她看到自己的變化，激動的喜極而泣。以前她看任自強的眼神是好奇和敬慕，現在是虔誠的恨不得膜拜：“額滴個神呀！”
莉芝和何超煢到自治區來，陳思潔免不了要盡地主之誼。第三天中午就湊在一起，三個女人一臺戲，碰到這種事情任自強能跑多遠跑多遠。
不過他還是沒跑掉，天馬金曲獎的頒獎典禮彩排陳思潔非得讓任自強提出整改意見。有個屁的整改意見，就憑任自強多出三十來年的見識，打眼一看就知道毛病出在那裡。
沒別的，就是主持人主持風格不行。一個娛樂性質的頒獎典禮，你搞得跟春節晚會的主持風格一樣，那怎麼能行。再看看他們的臺詞，一板一眼的聽著都令人酸爽，牙根子怎麼辣麼癢呢。
風趣呢，詼諧呢，幽默呢，隨機應變呢？這也難怪，國內的主持一直是換湯不換藥，為人詬病已是許久。動不動就是春回大地、陽光明媚，要不就是金秋十月收穫的季節，聽得人耳朵裡都長繭子。
沒二話，立即整改，哪怕主持風格改變一部分都行。不會？那簡單，照搬香江的、奧死卡的，學習他們的主持風格。活波一些，輕鬆一些，開些無傷大雅的玩笑也無不可。
這隻葫蘆按下去，那隻瓢又浮起來。陳思潔一臉討好道：“小強，你看啊，公司的歌手還有詞曲創作人都回來了。難得人聚得這麼齊，麻煩你再給他們點撥點撥。詞曲創作上，姐姐不服別人就服你。這點別人不知道，姐姐我可是最清楚的！”
“啊，思潔姐，你這是••••••”任自強本想說她這是趕著鴨子上架，純屬難為人。可仔細一想，這話就說不出口了。一直以來，任自強在他們面前就扮演‘多才多藝’，好似無所不能的角色。
你現在說自己沒那個本事，這不是自己打自己的嘴巴子呢，說出去誰信呀！真說起來他還是有‘貨’的，這個時代的歌手、詞曲創作人有那一個敢站出來大言不慚的說，聽過的，見過的歌曲風格有任自強多？
沒有，一個也沒有，畢竟任自強兩世為人，比他們見的多了。搖滾、民謠、嘻哈、口水歌、中國風、民族風等等多了去了。
反正上去就是一頓忽悠唄，把這些曲風的特點給他們一說，說不定他們就茅塞頓開呢！
想到這兒，任自強點頭道：“那好吧，思潔姐你儘快安排時間。”
“嘻嘻，明天就可以！”陳思潔聽了立馬眉開眼笑。
第二天一早任自強一副黑超墨鏡一戴，步入大禮堂。這幅模樣瞞得過其他人，瞞不過枕邊人楊瑜茵。小姑娘那個心花怒放呀，小手豎起，五指屈伸打著招呼。
任自強微微一笑，抬眼望去，烏泱泱全是人頭。前面坐的都是以後的大腕，都認識，就不一一介紹了。不管怎麼說，心裡還是有些小得意。這都是前世仰望的存在，現在一個個卻象學生一樣乖乖坐在臺下，成就感滿滿。
陳思潔也沒有過多介紹任自強，只說他是公司的顧問。其他的學歷呀，從業經歷呀一概不談。她只是鄭重點明機會難得，希望大家用心重視起來。
任自強也沒過多廢話，直接進入主題。先講了歌手和粉絲中間的關係，沒有粉絲就沒有歌手的存身之地。如何儘量做好兩者之間的和諧互動，又把以前他幫鄧莉均、周蕙勄、楊瑜茵出得主意總結了一下。
現在也沒個微薄啥的，只能用期刊的形式來宣傳，來推介每一位歌手。期刊裡要不斷記錄歌手的日常，用圖片和文字描述，順便裡面再對一些粉絲點名進行感謝。
任自強就拿黑豹樂隊和楊瑜茵去福利院的義舉舉例說明，這是有關歌手的形象問題，應該讓歌迷們都要了解。這樣一來就增強粉絲對歌手的愛戴，不僅是喜歡她的歌，更敬佩她的人。至於有什麼好處，他們只要不傻都明白。
講完這方面，任自強又侃侃而談起配樂方面。直接在身後的白板上寫下八個大字，“民族的才是世界的”！
現在的詞曲創作，動不動就是吉他、電子琴、架子鼓這些舶來品，反而忽略了咱們本民族源遠流長的樂器的聲音之美。笛子、簫、古箏，嗩吶，還有各民族的樂器，如手鼓、馬頭琴、熱瓦甫之類。
這些完全可以新增進去，成為咱們的特色，更能吸引國人乃至世界人民，因為音樂是無國界的。再說國外的人最為推崇民族文化，這也是個亮點不是。
還有創作方面，泱泱五千年文化，無物不可寫，無事不可歌。老祖宗給我們留得文化遺產就夠多的，咱們用現在的語言用歌表達出來，很難嗎？
鄧莉均的《明月幾時有》就是最好的例子，又有幾個歌迷不喜歡聽得。每個傳說都可以寫一首歌，每座有特色的城市都可以傳唱。
任自強也沒打腹稿，信馬由韁，想到哪兒就講到哪兒。又講起國內戲曲也可以糅合進流行歌曲中，粗曠嘶吼的秦腔、唱唸做打的京劇都可以，就像《唱臉譜》那首歌一樣。
創作型歌手最忌諱閉門造車，應該揹著琴盒走天涯，深入到民間去採風。信天游，高原風情，蒙古風，大漠風都可以汲取裡面的精華，不愁沒有經典。
他還講了一個需要重視的群體，那就是學生。民謠，特別是校園民謠的創作更應該引起重視。無他，這都是有文化的年輕人，也最容易受到他們的追捧。