瑞琪兒在前兩個樂章所展現出了一個舞臺型天才鋼琴家應該具備的一切特質。
純淨的音色。
完美的技巧。
渾然天成的樂句劃分。
富有想象力的舞臺作品設計。
第二樂章的演繹可以說是她衝破個人舞臺形象的一次冒險。
單從此時舞臺上呈現出的效果來看，瑞琪兒成功了。
或許這是她的精心設計，或許這是她在舞臺上的臨場頓悟。
但此時這都不重要了。
她的第二樂章結束時，臺下只要少數一些人還記得弗雷德在今天一開始同樣演奏過這個樂章。
瑞琪兒充滿現代劇情感的第二樂章比弗雷德動情勾人。
讓人慾罷不能。
至少從觀眾的角度來說是這樣。
但這不是弗雷德巴赫式的肖二輸了，只是時代的需求變了。
當音樂進行到第三樂章時，瑞琪兒駕馭著古典的迴旋曲穿越來到了浪漫主義。
她迴歸了以往的冷淡演奏，她的指下不再現柔情。
她用旋轉跳動的音符把人們從纏綿的愛情帶到了更廣闊的天地。
鋼琴旋律中流淌出了一種淡然的氣度。
靈巧的舞曲主題不是維也納的華爾茲，是波蘭的瑪祖卡。
肖邦內心的情感在這裡滋生，在絃樂頓足般的同音反覆節奏型中，隨著瑞琪兒跳動起的三連音越發壯大。
這是最佳的點題時機，瑞琪兒回到了肖邦音樂的民族性。
整個樂章宛如在一場盛大的瑪祖卡舞蹈中。
現場氣氛越發激昂！
宏大的樂團奏出激情的和絃伴奏，鋼琴華麗的琶音如漫天煙花。
最終，在一片燦爛中，瑞琪兒結束了她的肖邦大賽之旅。
“譁—————”
“瑞琪兒！！”
“譁————————”
“brava————”
掌聲參雜著興奮的吼叫下，舞臺上的瑞琪兒終於將雙手從鍵盤上拿下來。
她起身再次面向觀眾。
鞠躬。