“此乃誤會一。”
原來如此。
關於歌劇的起源秦鍵瞭解一些皮毛，的確是在1600年前後的弗洛倫薩出現，起源於古希臘戲劇的劇場音樂。
現在看來雖然不能只聽一家之言，但字裡行間無心插柳的味道確實也符合那個時代背景。
秦鍵繼續讀了下去。
“誤會之二。”
“歌劇誕生之時的本意是一種供貴族圈子觀賞的‘高雅’人文藝術，取材神話，音樂著意於表達詩詞的曲折美妙意境。”
“沒料到，這東西后來卻發展成了西方文化中大眾娛樂的前身。”
“格局巧妙的急用了意國曼妙的歌喉，不但貴族們喜歡，而且平民百姓，尤其是商人和中產階級也附庸風雅。”
“自從威尼斯建立了世界上的第一家公眾歌劇院，自那以後，只要肯掏錢，誰都可以去歌劇院過把癮。”
藝術走向平民當然是件好事。
秦鍵灌了一口酒，舒坦。
“不過凡事都有兩面性，隨著看歌劇的人越來越多，歌劇劇目的音樂質量和藝術評委也大打折扣。”
“買票看戲的人多，供不應求，創作自然粗糙濫造，寫作快手幾個星期出一部歌劇出一部歌劇，這並不是天方夜譚，而且藝術要求較低熟練的匠人都能一揮而就。”
這聽起了倒有點像國內流行樂壇上的口水歌。
需求決定市場，古今中外皆如此。
“這種似乎不動腦筋的寫作習慣一是意國作曲家的專長，羅西尼，薩瑪蒂尼等人依然保持著這個傳統。”
“這令貝多芬這樣在創作中絞盡腦汁賦予思辨的德國人鄙視的同時又格外嫉妒。”
哈哈哈哈，心疼貝大爺一秒。
““寫得快，當然不見的寫得不好，但陳詞濫調和濫竽充數的機率的確比較高。”
“當歌劇的發展陷入了重複的‘套路’之後，故事本身中的戲劇衝突和人物情感不再是公眾的關注點。”
“人們忙了一天，晚上到歌劇院不為別的，就是找個樂，尋求點感官上的愉悅和刺激。”
這一段有點像在評價今天的網路現象。
老子開啟app只是想放鬆一下而已，作者你寫的是個啥？
遠古的套路，狗血的劇情，粗糙的文筆，還有不穩定的更新。
真是夠了。
“於是，詠歎調迅速發展了起來，不管什麼劇情，只要有好聽的曲調就可以了。”
所以可以理解詠歎調為腦洞嗎？
秦鍵再次端起易拉罐。
咕嘟。
“甚至為了博人眼球，出現了男扮女聲的閹人歌手，為了出名撈錢，不惜違反自然，以男性的氣息支援似女性般富於誘惑力的花腔技巧。”
這...
“所以之後的很長一段時間，有見識的文人中，很少有人為歌劇說好話。”
難怪格魯克「前文提到的薩瑪蒂尼的學生」要進行歌劇的改革，瓦格納「貝多芬後的德國音樂屆的時代巨匠」之所以對以前的歌劇傳統嗤之以鼻。
這其中確實是有必然性。
如此看來，把歌劇的發展看成一個國家的音樂藝術高度的標誌這一觀點，的確是有點誤會。
按照這一說法，歌劇的發展有點像今天的電影。
大製作，高產出，但真正有意義的傑作確是鳳毛麟角。