隨著播報聲音的下落，一名身穿藍色禮服的身影在掌聲下來到了舞臺上。
他的目光凝視著著觀眾席，表情嚴肅，接著深深地點了一下頭。
接著轉身坐到了鋼琴前，調整了一下坐姿。
片刻後。
他的雙手動了。
而就在聲音還沒想起時，秦鍵便彷彿感覺到了他的聲音，從男子登臺的步伐到他站在鞠躬做到鋼琴前的整個過程。
秦鍵彷彿已經感受到了他雙手間的氣息，凝重中帶著無限的深沉。
這種深沉全然不是偽裝在表面的面具，而是一種由內而外的氣場支撐著。
果然。
隨著男子緩緩跑動起來的雙手，秦鍵覺得自己聽到了肖邦深邃的一面。
對仗工整，結構嚴謹。
F小調的急速前進不輕不重，但依然能給人帶來一種急促感。
“鮮明的音樂形象。”
隨著音樂的持續進行，秦鍵已經很難把注意力放到對方的演奏技巧當中了
慷慨激昂的樂段在熱情澎湃的情感下配合著演奏者的肢體動作，一切都是那麼的自然。
秦鍵在音樂中陷入了沉思。
和前兩個選手對比，秦鍵很難說這名日本選手有多麼的出色，但是在他們三人的身上都有一個共同之處。
那就是狀態。
演奏狀態。
不同於華韻賽上任何一個鋼琴選手的演奏狀態。
方宗堯的穩，段冉的輕盈，封子言的自由，趙一諾的戾，儘管每一個人都有著自己的演奏風格，但是沒有一個人將自己的風格幻化成某種外在的狀態情緒轉而在融入到自己的音樂當中。
或許此刻正在彈奏肖邦的男人沒有方宗堯十指下的技術好，但是在音樂上，秦鍵並不覺得前者的肖邦會屬於後者的馬捷帕。
“這就是亞洲青年組的平均水平嗎？”
這一刻，秦鍵有一種恍然感。
不知覺間。
帶著尾聲的輕輕迴響安靜了下來。
肖邦的練習曲已然結束，鋼琴前的男子拿起一旁的手帕輕輕的擦了擦手，接著轉而開始了奏鳴曲的演奏。
“貝多芬。”