丁誠不由感嘆，成功之人必有成功之處。
難怪能吸引渣渣輝提前半年訓練，骨子裡都是敢玩命的人。
早在為金像獎主席陳嘉上當副手的時候，他就已經以武術指導的身份參與很多武打戲，《證人》、《線人》很多場動作戲都是自己完成的。
直到《逆戰》，出於對槍支多年瞭解和熟悉，完美把控電影裡所有槍戰戲的設計。跟武術指導錢嘉樂合作十幾年，團隊十分成熟。
林超賢看著丁誠打拳的背影，感嘆這次真是找對了人！
自己最痴迷雙雄設計，兩個男主角撐起一部戲。無論《證人》、《線人》、《火龍》，還有逆戰幾乎都用這樣的設定。
戲裡面看似都是備受壓迫的小人物，但真正想表達的是人物之間的共性，比如《火龍》的黎天王和任賢齊，雖然一正一邪，但內心是同一類人。
《激戰》也一樣，一個是處處躲債中年人，一個是落魄富二代，都從迷茫、彷徨中找到鬥志和目標。
除了追求真實動感的動作場面之外，電影裡幾乎都有細膩的感情和悲情的宿命論。
角色的糾結是追求的宿命！
拿出手機，把丁誠打拳的影片發給張嘉輝，刺激刺激老搭檔。
自認離不開渣渣輝，必須要合作的人，尤其嘗試一個新的題材，和他合作才比較有意思。
雖然每個演員遇到自己都會很辛苦，但自己也異常珍惜這些肯為角色拼命的演員。比如《證人》，史無前例讓張嘉輝橫掃各大頒獎典禮，甚至六度封帝。
因為導演和演員之間有種相信，就像黑澤明和三船敏郎，建立成這種關係，很多東西就不用問。
港島，渣渣輝看著鏡子裡越發強壯的肌肉，每天舉著水泥底座拼命，瘋一樣沿著海岸線狂奔，被教練當沙袋打的鼻青臉腫……
一切都只為等林光頭回來，看見肌肉的瞬間……
那種感覺……
突然手機一響，好奇開啟影片……
“頂你老母！”
看完影片，直接罵街道：“冚家鏟……仆街仔你等著！”
林超賢走到丁誠遠處，用手比作鏡頭，尋找最合適的角度。發現根本不用推特寫，遠景之下，虎虎生風的動作，耳邊震耳欲聾的打擊聲，完美肌肉充滿爆發力的震撼……
丁誠，
本身就是一件藝術品！
感嘆不愧是影帝，無論是張嘉輝還是丁誠，已經不需要用任何特寫，就能讓人感受到他們的力量。
反而用一些能給觀眾留有想象的鏡頭語言和剪輯手法，不再那麼緊湊嚴肅或者咄咄逼人，那種遊刃有餘、氣定神閒是不是更好？
丁誠邊打拳，邊體會角色內心，看似說拳擊，其實在說中年危機。
講述著底層小人物的生存窘境，人到中年的危機感，以及年輕人初入社會時的彷徨。
自己演的角色雖然不是整天花錢的富二代，但的確是沒有方向感的人。你問他明天做什麼？目標是什麼？
他很迷茫，從來沒有某種目標。直到父親破產，才決定改變。無論港島和內地，甚至全世界的年輕人都會面臨同樣問題。
因為張嘉輝這個年紀，沒可能現在還是拳手，所以過去肯定當過拳手。根據這個狀態，觀眾最後推算出來，他應該是正遭遇中年危機的人。
感覺跟許安華一樣，喜歡聚焦港島底層的人情世故。雖然表現手法不同，但題材依舊是最熟悉的本土故事。
幾天後來到港島，見到傳說中的渣渣輝，也不算是陌生人，幾次頒獎禮都打過招呼。
“你是怎麼練成的？”