這一劇情上的變動，就連原本不抱什麼期待的唐佑一都忍不住‘臥槽’了一聲。
若要是傳統意義上的悲劇劇情，那麼，用《Loser》來表達是肯定不會有任何契合感的，更多的應該是違和。
但是關鍵就在於那‘清新脫俗’四個字，就跟《Loser》這首歌的曲風和主題本就相差甚遠一樣，表現手法成了最大的難點。
首先，導演就劇情場景烘托手法上，搞出了類似於‘荒誕’的感覺，因為，女主確診出了身體上的大問題，男主一時間無法接受之下，以孩子的角度思考，認為自己還是處於夢中，這些都不是真的。
這是出於一個人類心理上的自我麻醉。
“這....《胰臟物語》？”唐佑一看著看著嘴角扯了半天，因為這表現手法就讓他非常的熟悉。
這不就是前世《胰臟物語》的表現手法嗎？
但很快也就結束，劇情再次以多支線的情況分散式突出，一瞬間的變動又好似導演只是在和大家開個玩笑罷了。
起初並沒有什麼太多的起伏，劇情的整體鋪墊呈現幾條支線進行，配樂的插入都挺到位，看來這製片方還是很會選。
這裡有一點是可以解答一下的，就是為什麼唐佑一沒去看成片就直接開始搞事情了。
首先，這其中的原因也很簡單，電影配樂工作的話，是不會看你是什麼片種的，除了主題曲和宣發曲會有特定的要求，其餘類似於插曲和劇中場景烘托曲，會準備出很多不一樣的選擇，而不是隻有一種版本。
例如副插曲就是，唐佑一會準備格調完全不一樣的數種純音樂，然後供以製片方選擇，一個部分可能就會有十幾首曲樣。
也就是說，操刀團隊負責的是製作，而選擇是製片方的事情，在選擇出來的最終版本之外，還有很多沒被選上的曲樣，會直接封存，最終最多就只是會混縮成一整張後續影片原聲專輯，放上網上給網友們聽。
畢竟成品出來是一碼事，製作過程當中就又是一碼事了。
就例如，片尾曲和主插曲，唐佑一當然不可能就只准備了《Loser》和《曾經我也想過一了百了》，還有更多，這只不過是其中一種格調的選擇。
但是這兩首隻不過是說，他會以自己的名義放置到自己的個人專輯當中，而不是和原音專輯一起打包吃灰，這就是這兩首和其他曲樣的區別所在。
但現在看來，製作組好像全選上了，果然還是質量為王嗎.....
原本，在他的眼中看來，這一世的《天上煙花》和前世那部玩意不會有什麼區別.....
但是，他錯了.....
這和前世那部《焰火》完全就是兩部不一樣的片子。
但是相比於前世，這一世的《天上煙花》反而更考驗一個導演的能力，因為這種劇情更吃切面，導演的手法好了，悲劇往往比喜劇更容易出神片。而要是導演的手法不行，那麼就會淪落為三流套路強煽情劇情。
單單現在看來，不知道該怎麼說，就算唐佑一自己不願意承認，但是，這個導演，真的把這部片子玩出靈魂來了。
影片隨著播放，溫馨格調的各大支線推進作用完畢，主線正式開始進入關鍵時刻。
隨著劇情的推進，男主逐漸接受了事實，哪怕性格有些軟弱，與性格天生強勢的女主形成了一個鮮明的對比，但他還是鼓足了勇氣，時不時的對女主說，建議女主乖乖的聽從治療的安排。
但問題來了，女主這邊自己打從心底裡不願意承認自己的疾病了，只不過，主線的推進當中，‘煙花’這個字眼也出現的愈加頻繁。
女主想和男主一起去看一遍過年的煙花大會，因為他們生活在繁華的東京之中，一年當中就只有那個時候，可以有合法的大型煙花秀觀看。
這時女主的隱性性格就表現出來了，她其實自己心底也知道自己這個病沒有什麼太多逆轉的辦法，她自己其實是很慌的，也隱隱約約知道自己可能未來的時間不多了，所以，雖然外表依舊強勢，愛笑，愛玩鬧，在性格天生有些內向而怯懦的男主面前，不願意讓自己軟弱的一面暴露出來。