李景坤說：“其實我對電影的看法是分階段的。有一段時間我認為講好一個故事，講一個邏輯清晰，有頭有尾，並且有趣的故事，就能算是一部好電影。”
徐昊峰說：“很簡單明瞭的看法，能講好一個故事的就是一部好電影。”
“是的，因為我覺得很多爛片，很多不好看的電影，它連一個基本的故事都說不通，都講不好，所以怎麼能算一部好的電影。所以當時我堅定地認為，要做出一部好的電影，最基本最重要的一件事，就是先把故事講好了，然後再來說其他的。”
徐昊峰點點頭：“繼續。”
“但是後面有一些電影改變了我的看法，就是好電影，也不一定要講一個完整的故事，或者說不一定需要講一個很有趣或者動人的故事，它可以有其他的表現方法。
比如說《侏羅紀公園》，它是90年代拍的電影，它講的是一個什麼樣的故事呢？其實沒有多複雜多動人，就是有人把恐龍復活了，然後因為恐龍四處逃竄，引發的一些騷亂等等。
這種電影你看完就忘記它的具體內容，完全沒有多少的故事性，但是你會覺得很好看。
因為裡面的特效太厲害了，這些恐龍都太逼真了。所以這部電影出現的時候，把所有人都震住了，看過的人很多都以為裡面的恐龍是真實存在的。
類似的還有《變形金剛》，主打的賣點也是特效。以特效逼真而且場景浩大來吸引觀眾，所以這一類也屬於好電影。
所以這麼展開的話，好電影其實有很多種表現手法，這就需要創作者去找到、並且發揮這種手法的優勢，從而讓它成為一部好的影片。”
徐昊峰想了一下，說：“所以這些都屬於商業電影方面的看法？”
李景坤說：“其實我沒有分商電影或者文藝電影，或者我認為，大部分觀眾其實不在意是不是商業片或者文藝片；他們在乎的是，這是不是一部好看的電影。有沒有娛樂性，能不能讓我看得開心，看得爽。
如果一部文藝片，拍得很動人，很有看點，故事不沉悶，而且有思想性、靈魂性。我們是不介意拿來欣賞的。”
徐昊峰點點頭。
李景坤繼續說：“但是很多拍文藝片的創作者誤會了文藝片的特點，以為文藝片就是沉悶，壓抑，人性，難受，痛苦等等，因此死勁往這邊靠。
結果導致國內很多觀眾一看到標榜著文藝片的名頭就不想看。完了票房不好就說我們觀眾浮躁，沒有能力欣賞有思想性的電影。其實大機率是那部電影拍爛了。”
徐昊峰笑了一下，有的同學也樂了。不過他說的夠多了。徐昊峰也大概瞭解了他對好電影的看法，因此開始總結陳詞。
“講的不錯，所以你的看法就是電影可以有思想性，但是也要講得好，要讓大部分人看得進去。表現手法也可以有很多。可以是靠有趣的故事，靠特效，靠腦洞，靠臺詞等等，前提是需要講得好。”
“總結起來其實就是內容。”李景坤說，“有趣的內容，無論是什麼樣的方式。”
徐昊峰點點頭，然後讓他坐下，最後他還說了一句：“你那部短劇我看了一集，拍得不錯。還有沒有複製？有的話也給我一個。”
“還有，不過沒帶在身上。”
目前他總共就弄了2個複製，一個給了蘇志軍，一個準備拿給羅胖看看。不過如果徐昊峰要的話，也可以再弄多一個。
“明天給我拿一個。”
“好的。”
今天的課程還是引起了不少的話題的，一開始李景坤站起來侃侃而談的時候，很多人就對他刮目相看了。沒想到後面還得到了徐昊峰的稱讚，並跟他討要影片觀看。