“北川老師好謙虛。雖然他說自己沒有讀過大學，但他的談吐可比許多人好多了呀。”底下的學生們竊竊私語，看不出北川秀只有高中文憑。
客套完後，北川秀拉過了白板，在上面刷刷刷寫下了自己曾經的研究生課題——“淺談日本近現代文學的研究方法”。東京大學的文學部一共有四個專業：思想文化學科、言語文化學科、歷史文化學科、行動文化學科，北川秀前世讀的是歷史文化學科，而不管哪個專業，都避免不了近現代文學課，而且從大一到大四，貫穿始終。
出現這種情況的原因，與東大文學部以及日本文學的發展密切相關。
日本的近現代文學，實際上是一段“文抄”歷史。
近現代的標誌性事件是明治維新，在那之前，日本的古代文學以學習隔壁為主，之後漸漸衍生出了自己的流派和特色。
明治維新的本質就是“去古代日本化”，讓整個國家“西化”。
而象徵一個國家精神靈魂的文學，自然也要通通“西化”。
因此明治時期後，日本文學突然摒棄了古代文學的大部分精華，轉而學習西方史學、文學、藝術，這個同化過程一直持續到二戰前。
二戰時期日本空前膨脹，誕生了所謂的“戰爭文學”，但很快，隨著日本投降，曾經輝煌了一段時間的戰爭文學也被釘在了歷史的恥辱柱上，日本人自己都不敢碰。
到了戰後的近現代，他們又開始反思，覺得失敗的原因是沒有徹底西化，所以又又又開始了學習西方文化。
這條“文抄”歷史中，無數流派林立，文壇階級逐漸固化，如果你不研究日本近現代文學，那你根本沒法在這個囚籠裡寫出東西。
文學部教授和學生，作家們，都難逃一劫。
這個缺失了大量日本文學優秀作品的日本文壇，對近現代日本文學的研究也不夠先進。
北川秀選的這個課題完美契合了下面專業人士們的需求，也符合旁聽者們看個熱鬧的想法，還是他自己曾經好好研究過的課題。
臺下的人則是正襟危坐起來，因為近現代文學的研究還不夠發達，雖然教授們一直致力於此，但突破性進展不多。
這一塊內容之於文學，相當於基礎數學之於數學。
“明治之後，出現了大量西方文獻的翻譯，西方思想、文學也大量湧入，給日本近現代文學帶來了重要影響。所以西方思想、西方文學方面的知識對理解日本近現代文學是頗有幫助的。
在交流我的研究方法前，我想說一句題外話。
其實要想學好近現代文學，可以考慮先大量閱讀海外文學，並嘗試進行翻譯，這和我們的一些文學作品是互通的。
寫《且聽風吟》前，我就一直在做外文的翻譯工作，看過三部曲的各位，應該也在裡面看到過我對美國文學的部分理解吧。”
北川秀說著笑了笑，《且聽風吟》裡那個虛構的美國作家，也不知道成功騙到了多少人。
他剛穿越時翻譯外文純粹是為了賺微薄的稿費收入，這段經歷以後肯定會被人扒出來，這個時候打上補丁多好。
“原來如此，難怪北川對外國文學如此精通，我還以為他去過海外旅遊呢。”臺下的齋藤玲奈聽的不住點頭，她就是當初被虛構的美國作家“騙”了的其中一人。
連大出版社的編輯都看不出貓膩，更別說大部分普通讀者了。
時至今日，《且聽風吟》的分析稿依舊數不勝數，有關這部的解讀就一直沒有停止過。
“目前主要使用的近現代文學研究方法一共兩個，即戰後時期提出的作品論，以及竹內治教授提出的作家論。”
北川秀又刷刷刷寫下了兩排大字。
整個8月，為了來東大不丟臉，他狠狠練了一下字跡，終於沒那麼“狗爬”了。
說起來也是尷尬，前世的他一路考上大學，又進入東大文學部當起了研究生，但那一手難看的字始終是他的弱項。
從小學開始，語文老師就反覆強調字跡也會影響卷面分，但他的成績一直不錯，就完全沒有理會，最後大了就一直自食惡果。
字跡成型後想改就很難了。
而且年紀越大，越不會靜下心來練字什麼的。
穿越後，北川秀沒有了前世各種無形的壓力，人生輕鬆後，練字也舒暢了很多，終於快要慢慢克服這個缺點了。
他的字其實還是有點不入流，不過好在前面鋪墊了學歷問題，這會兒就沒人拿這個開涮他了。
說回作品論和作家論，簡而言之，前者認為要把作品作為獨立的存在，透過分析其內在構造來準確把握作品的主題以及作家的意圖；
後者恰恰相反，認為作品和作家自身息息相關，認為分析一部作品，也要分析作家本身，在傳記研究成果的基礎上來剖析作家的思想。
這兩種研究方式沒有好壞之分，說白了就是兩個不同方法，各有優劣。
不過在這個日本文壇，兩大研究流派互相不服氣對方，文學研究課也會安排分屬於兩個流派的教授分開授課。