“阿甘說生活是一塊巧克力，
我想也許他是對的。
一個女人說生活是孩子和房子，
我想也許她也是對的。
上帝說生活是救贖和懺悔，
我想也許我是個罪人。
我從5歲歌唱到現在已蒼老，
現在我還是兩手空空像粒塵土。
再見20世紀，
再見一樣迷茫的人們。
再見20世紀，
再見一樣迷茫的人們……”
舞臺上，譚偉奇大部分時間，都在閉著眼睛，認真地唱著。
沒有和舞臺下的互動，也沒有交流。
這本就是他的風格。
唱美聲出身的他，真的很不習慣和舞臺下進行交流。
而這首歌，卻也完美適合。
雖然在幾萬人面前，雖然站在高高的舞臺上，雖然身邊有樂隊在伴奏。
但是他卻像是孤獨一人，走在淒冷的深夜。
在這20世紀的最後一天。
不知道從哪兒來，又到哪兒去。
那種深入骨髓的孤寂，那種身在人潮洶湧之中，卻更顯孤獨的悲涼，讓全場的人，下意識地裹緊了自己的身軀。
冷。
這種冷，不是來自夜風，也不是來自氣溫。
而是來自內心深處。
而舞臺下，託卡夫斯基，卻驚訝地張大了嘴巴，看著舞臺上的譚偉奇。
不是因為這首歌，而是因為他的發音方式。
譚偉奇是一名天賦異稟的高音歌手，天生比別人更寬廣、更高的嗓音，讓他唱起比別人高一個八度，甚至兩個八度的歌，都遊刃有餘。
而在常人已經無法穩定的音域，他穩定得可怕，像是吃小菜一樣容易。
高音、吟唱，是他手中的兩個殺手鐧，甚至，有一次演出的時候，一部足以虐得大部分男高音哭爹喊孃的大作，甚至不得不專門為他升了key，改了曲譜。
但此時此刻，他卻沒有展現自己的高音。