可能氣氛得體，喝了不少酒，小旭莫名又哭了起來。倒應了《甲方乙方》那句臺詞：互相說了許多肝膽相照的話，真是難忘的一夜。
最後相擁而眠，老老實實……1995年過去了，很懷念它。
…………
時間到了1996。
人們一如既往的期待春節，也只在年終歲尾的酒桌上發洩痛哭，第二天又無事發生。
時代、天下、星河、伊蓮、隆達幾家全部封賬，核算資產，據說要發生一些變動。員工們穩如泰山，反正都是自己家的，變也是往好了變。
而在一片忙碌中，許非一直在等。
1996年的電影界，是從一紙檔案開始的：
中央決定將分屬各地方宣傳、文化口的電影製片廠，統一劃歸廣電領導。整個製片業都歸入廣電部。
這也是田領導、吳孟臣的改革之一，所幸被認可，實施了。
而釋出的兩天後，討論聲終於來了。最新期的《中國電影週報》發表文章，作者趙寶華。
“1987年3月，我從長影廠調到京城，幫助滕局長在全國電影會議上設計口號：突出主旋律，堅持多樣化。
這是第一次明確提出。
同時被採用的另一個口號是三性統一，即藝術性、思想性、觀賞性。
現在，這兩句口號成了整個電影界的指導思想。
恰逢八五過去，九五初始；恰逢中國電影翻開一個新篇章，我就主旋律的問題，談談個人的一點淺見。
主旋律，本指音樂概念，引申為文藝作品中的主要精神。
我個人觀點，主旋律就是要弘揚時代精神，是一種社會責任。
它隨著時代精神的變化而變化，曾經有過許多定義，但誰要說給它一個科學的界定，我覺得是沒有的……”
趙寶華這種電影師爺很有本事，將主旋律的概念，變成了“弘揚時代精神”。既然是時代精神，那肯定一個時期一個樣。
他沒做具體定義，或者說沒敢。
此文如同在平靜的湖面上，投入了一顆石頭，泛起漣漪無數。一時間各方電影人紛紛發文，主要針對三個命題：
主旋律是什麼？
主旋律包括哪些電影？
主旋律和多樣化該如何理解？
不光是保守派，改革派也有一些電影人，毫無懼怕的發聲。
“如果主旋律指內容，多樣化還是指內容，那本身就很矛盾。所以必定是，內容主旋律，形式多樣化。
我們應當糾正對主旋律的狹隘理解，尤其是‘只有革命題材才是主旋律’的論調。
貫徹主旋律要符合藝術規律，我們過去常常犯的一個毛病，就是故事性弱、人物性格弱，過於渲染精神，而忽略了最基本的創作要素。
反觀，好萊塢的主旋律就非常巧妙，把所謂的美國精神融化在故事、人物裡。比如《獅子王》，不錯，那是一部娛樂片，但它的核心卻是實實在在的美國主旋律。”
此言一出，群起而攻之。