說說美劇的製作流程。
先弄個劇本出來，放在專門的招投標平臺，物件是電視臺或網站。如果看中你的劇本，會先拍一集試播。
試播反響不錯，再籤一季的合約。
美國也有爛劇，但平均水準較高，就是因為這種制度。韓劇就更牛逼了，編劇權力全世界最大。
那國內什麼制度呢？
相比電影，電視劇政策非常寬鬆。比如立項，不需要完整劇本，拿個兩千字的大綱，透過便可以立項。
於是造成一種情況：我弄個梗概，立完項了，談幾個明星，然後直接找電視臺或網站。
平臺一看，故事大方向沒問題，明星也紅，就可能籤預購合同。也就是說，我連劇本都沒有，劇已經賣出去了。
跟著拿預購合同去談投資，錢也有了。
那我錢賺了，劇賣了，為啥還要費心思打磨劇本呢？
90年代到2000年初，是國產電視劇的黃金時期。往後影視圈娛樂化，土大款越來越多，鑽的就是這種漏洞。
以至於爛劇齊飛。
直到2020年，廣電才出臺針對網路劇、網路電影、網路動畫片的規定：必須拿完整劇本立項。
WHY？
不理解這個事情，為什麼不囊括所有作品？
再說說國內的影視公司模式，以華誼為例。
張婧林和王京花是中國戲曲學院的同學，把她介紹到蘇越公司。王晶花跟著蘇越起家，早期做歌手經紀人。
後做演員經紀人，還開了家公司。
2000年，華誼跟她簽下一份“五五合約”，即王晶花在華誼五年，全權負責藝人經紀事務，收益五五分賬。
胡軍啊，雙冰啊，都是這期間紅的。
期滿後，王晶花率旗下十幾個明星，加入橙天娛樂，成為娛樂圈大地震。而華誼吸取教訓，開始內部改革，施行大組制。
分四個組，每組由大經紀人帶領，若干明星。各組自負盈虧，同時對公司收益負責。
而在王晶花跳槽的同年，楊思維進入橙天娛樂實習，拜入門下，為左小青、孔維、佟大為等做營銷宣傳。
有一次，範小胖和孔維參加活動，楊思維發了篇通稿，讓孔維豔壓了範小胖。
之後小胖丟擲橄欖枝，人家沒答應。
到2008年，小胖開了個人工作室，楊思維才與其合作，變成了大名鼎鼎的楊天真，號稱“八百營銷號總教頭”！
範爺這個人設，就是她的手筆。
再往後，華誼上市。周宴西創辦喜天，杜華創辦樂華，另有老牌海潤……北方系分割完版圖，各立山頭。
什麼意思呢？
王晶花、楊天真這些，都是經紀人或宣傳推手。
從靠作品吃飯的古典時代，到靠流量吃飯的網路時代，幾代經紀人以不同的方式，打下了自己的娛樂江山。
許非之前，是確立劇本為主；現在，是強調現有的經紀制度。
他永遠不會把權力交給一個經紀人，藝人合約全攥在小旭手裡。傳媒有專門的部門，負責藝人的定位推廣、工作洽談。
經紀人只是帶著去工作。
當然個人情感沒辦法，人家就覺得花姐好，那沒轍。
…………
“演員手裡有沒有別的戲？”
“志聞老師有兩部片約，《東邊日出西邊雨》和《無悔追蹤》，都是藝術中心出品的。”林樂怡道。
“呃，《東邊日出西邊雨》我當導演，老鄭親自找我，不好拒絕。”趙寶鋼摸摸鼻子。
“你一年拍兩部劇？”