聽到池徹想要參觀藝人錄歌，林開開啟門進去。
隔音室裡的歌手隔著玻璃只能看到控制室方向，兩人進去倒也不會打擾到裡面的歌手。
控制室裡有三個人。
坐在主控臺上的是個扎著長馬尾的秀氣男人，應該是錄音師，他看到林開也沒有打斷自己的工作狀態。
倒是他的助手微微朝林開點頭示意。
另外旁邊還有位個子小小的女生，戴著黑框眼鏡很認真的在聽歌。
「是你讓我的心跳————」」
兩人就站在門口聽著。
錄音室裡是個高瘦俊秀的男生，池徹大概聽了一下感覺音色還不錯，比較萬金油很多歌都能唱。
可惜，音域表現力只是差強人意。
音域這玩意很大程度上是天生的，雖然後天努力也能練習，但每個人始終都有自己的舒適區，一旦超過舒適區就需要用極高的技巧來彌補。
並不是說能唱更高的音就好，各個音區間自然轉換表現出來的效果更加重要某種意義上來說，其實低音歌手才是最寶貴的。
中國人因為語言習慣口鼻共鳴多，胸腔共鳴比起歐美歌手更差，所以中國歌手在高音方面更突出一點。
意外吧？
中國的歌手其實高音普遍會比歐美歐美歌手更高。
就連金氏世界紀錄的最高男音保持者都是中國人。
但是同樣飆高音，中國人跟歐美歌手音色感覺差異會很大。
因為高音的質量需要以中低音作為基礎，國內歌手擅長髮高音卻普遍會顯得厚度不足。
而歐美的聲樂訓練注重綜合，聲區統一，經過系統訓練之後歐美人發高音普遍更加渾厚紮實。
所以很多人認為歐美歌手參加比賽高音是純粹靠更高的音獲勝，這個觀念是極其錯誤的。
他們靠的是更好的高音質量。
這一點內娛歌手比較欠缺，內地的發聲訓練就是不如歐美專業。
而先天發聲習慣就導致了國內低音歌手稀少，現在假男中音假女中音一抓一大把，男低音和女低音沒法裝，就顯得更寶貴了。
比較典型的就是池徹最近抽到的陳奕迅那首《好久不見》。
大部分人一聽都覺得旋律很簡單吧？
但女生基本就唱不出來。
因為這歌音域主要集中在e2a3，最高音也未超過c4，這個音域不在絕大多數女聲的掌控範圍內。
而對男聲來說呢，掌握旋律是很簡單，但要準確咬字和唱得有情感卻同樣極難。
低音真的裝不出來。
你發不了那個區間的音，唱著就很容易像是在唸書，越唱越不對。
池徹的音域倒是涵蓋了這個區間，但他的音色比較清澈，唱出來跟這歌的感覺不太合，所以他暫時不準備自己唱這首歌。
錄音完畢，裡面的歌手也出來了。
林開給雙方大概介紹了一下。
高個子男生叫李旭，戴眼鏡的女生叫孫瑾，都是銀沙今年才推出的新人歌手。
「池徹老師好。」
兩人都很有禮貌，倒是池徹有些不太好意思了。
被人老師老師的叫著，人都要飄了好嗎？