黃博是第一次自己執導電影，隨著演員陸續被選好，那些劇本上的人物形象，漸漸地就清晰起來。
他每天花很長的時間，在腦子裡一遍遍地重複著每一個鏡頭。
可是對於一個新人導演來說，在一個單一固定的空間——超市裡，完成所有鏡頭，未免難度太大。
因為空間狹窄、景別有限，觀眾很容易感到無趣。
這就更加要求導演對鏡頭的設計，對演員動作和臺詞的設計。
最牛逼的是《殺手沒有假期》裡，老殺手和自己的頭兒通電話，得到要暗殺年輕殺手的命令。
總共五分鐘的戲份，完全在狹小的臥室裡，一鏡到底，演員只有老殺手自己。
伴隨著站、走、坐、躺、眺望窗外、閉目養神等動作，演員的情緒也不斷變化，從恐懼、擔心、傾聽到吃驚、接受等。
平淡之中暗流洶湧，盡顯導演和演員的功底。
而黃博和周瑾等人，顯然沒有這樣的能耐。
一直到快開拍的時候，黃博才意識到這一點，但他又不甘於拍個爛片，於是就帶著幾人，開始瘋狂拉片。
從蓋裡奇到昆汀，從周星星到小馬哥，以及各種歐美電影，都看了個遍，盼著能偷學一二。
周瑾對那些鏡頭轉換什麼的，不太在意，他更願意去琢磨劇情。
原本他以為《夜店》就借鑑了《夜襲加油站》，可是看完《低俗》和《偷拐搶騙》之後，他整個人都不好了。
“楊勤，你這些劇情設計，怎麼那麼似曾相識呢？”
尤其是劫匪掏槍的那一段，怎麼看怎麼像《低俗》的漢化版。
而且還有一段何三水的臺詞，簡直就是英雄本色裡，小馬哥的翻版。
其差別之大，就好比孫宏雷和馬什麼梅。
這算是致敬，還是抄襲？
楊勤很坦誠地就認了，“我很喜歡他們的電影，確實也有參考。”
他頓了頓，又道：“而且，我不覺得國內的觀眾，有多少人看過這些電影，所以……”
說完聳聳肩，意思是，抄了就抄了，反正觀眾也不知道，就算看出來了，又能怎麼樣呢？
寧皓顯然也清楚這一點，所以他願意當人在囧途的監製，而看都不看夜店一眼。
話雖如此，但有錢還是要賺。
好猴子承擔了《夜店》一大半的投資，也就是一百五十萬，剩下的那一百萬，則是徐爭、黃博、周瑾和楊勤四個人湊起來的。
周瑾自然是沒現金的，不過他在《人在囧途》裡的片酬是三十萬，周瑾明面上只拿了十萬，剩下的二十萬，全給扔進《夜店》裡了。
一來避稅，二來避免糖人的抽成。
至於合同，籤兩份就行了。
反正糖人也鬧不清，寧皓到底給他多少片酬。
這樣他透過《夜店》分紅賺到的錢，就屬於投資收入了。
和片酬、代言什麼的都沒關係，糖人抽不了他的成。
嘖嘖嘖，想他一個大好青年，入行沒兩年，居然也學會了玩陰陽合同。
就在他準備喊666的時候，寧皓朝他擺擺手，嘗龜操作，嘗龜操作。
大家都是這麼幹的。
5月下旬，資金到位，劇組拉了二十來人，直奔懷柔影視基地。
劉思思和胡戈最後還是被選上了，周瑾找黃博打聽過，為什麼選上他倆，黃博微笑道：“便宜。”
胡戈演技沒問題，偶像派演員，名氣大，還便宜，就跟撿漏似的。