思維一旦散發開來，周方遠的選擇立刻就多了起來。
首先著眼於國內，國內的話，周方遠有那麼一段時間其實是完不關心國產電影的。這不僅僅是因為國產電影的內容不夠吸引人，同時呢，也是因為在一段時間內，國產電影本身就眼中衰落。不僅好電影少，看電影的人也少，以至於當時整個北桐市，連一家像樣的電影院都找不到。
說這個話，大抵上就是上一世10年以前的那一段時間。
上一世的北桐市，直到10年之後，電影院的數量才開始逐漸增多，看電影的人也越來越多，周方遠也開始走入電影院。
在10年之前，他看電影，基本上就是在網上看盜版，其中有一部電影他至今記憶猶新，那就是大名鼎鼎的《瘋狂的石頭》。
該片在06年上映，講述的是重慶某瀕臨倒閉的工藝品廠在推翻舊廠房時發現了一塊價值連城的翡翠，不料國際大盜麥克與本地以道哥為首的小偷三人幫都盯上了翡翠，他們與工藝品廠保衛科的科長包世宏長展開了激烈的攻防戰。這部電影的成本只有300多萬，而票房卻是成本的十倍，足足3000多萬。而當時電影的主演，郭逃、劉華、黃博、徐爭等人，目前也都已經出道了，可以說，主演都是現成的，而且如今都沒有什麼名氣。即便是那位連進，在港島也已經是小有名氣的電視明星，而且因為港島亞視減產，他現在的日子已經開始不好過了。
也就是說，只要周方遠拿的出這三百萬，他現在就能把這些人召集起來。
甚至在片酬方面，要比上一世的還要便宜很多。
成本還能繼續壓低。
甚至連劇本都不是問題，劇本的最初想法，其實寧皓早在2000年就有了，但在那個階段與最終完成的版本完不同。後來，該片成為劉德華主導的“亞洲新星導”計劃中惟一的內地電影作品，正式啟動編劇和拍攝計劃。甯浩非常喜歡蓋·裡奇的電影，更加欣賞其拍攝手法。雖然早期就覺得用蓋·裡奇的手法拍攝《瘋狂的石頭》非常合適，但是甯浩卻刻意避開，以希望建立一種新的方式，但是，隨著拍攝的進行，甯浩愈發感覺到或許這種拍攝手法是該種型別片的最佳選擇。影片開拍之前，甯浩的選擇包括重慶、廣州、武漢等幾個城市，但是在重慶取景之後，甯浩立刻決定了下來。因為，在他看來重慶是一個新興的大都市，快速的成長導致了其複雜和不確定性。而《瘋狂的石頭》就好像重慶本身一樣，無數伏筆和巧合橫空交錯，在一個三維空間中伸展成密密麻麻的諸多故事線，彼此結合。
可以說，這部電影，在如今這個時候，搬上大熒幕是完可以的，不用擔心會有衝突，亦不用擔心演員會不到位。
唯一的問題就是資金，但資金嘛，周方遠可以出啊，幾百萬對他來說還不是什麼大問題，對於遠方傳媒來說，幾百萬也只是小事情而已。
而只要電影成功，幾千萬的收入那可不是開玩笑的，當然了，真正到手的收入不可能有這麼多，但一兩千萬還是沒問題的，否則誰還做電影呢？這麼成功的電影，若是投資方都賺不到錢，那他們也不用玩了。
而且這部電影的好處，也不僅僅只是賺錢。
該片可以說是照亮了當時漆黑一片的華夏低成本電影市場。該電影的語感完是電影化的、視聽化的，而不是華夏電影擅長並牢牢抓住不放的‘、散文甚至詩歌’的傳統正規化。它有意調動了方言的特殊幽默感，講的都是動盪大都會里的小人物喜劇，都有著密集而生動的閃光細節。《瘋狂的石頭》對華夏電影界的意義絕對大於這部影片本身的價值，且不論影片藝術上的優缺點，單看電影呈現給觀眾的精神面貌，是一種具有氣勢的，一種鮮活的生命感覺；這種感覺是用金錢、名氣、資歷、政績工程、邊緣題材等等急功近利的手段所無法獲取的，而上述這些浮躁的名詞正在覆蓋著華夏電影的方方面面，迫使普通觀眾對國產電影漸行漸遠。
既然如此，那周方遠和遠方傳媒到不如來做這個“救世主”好了，讓國人對國產電影重新充滿信心。而且論宣傳手段，周方遠也比上一世的發行公司更加強悍，別的不說，騰迅和遠方遊戲雙料轟炸，就不信不能把廣大網民吸引到電影院裡。而且他還有一個想法，做電影，電影院線肯定也是要涉足的。未來國內的幾大院線，都是在這個年代開始逐漸建立的，其實他也可以這麼做，雖然慢一點，但十幾年下來，等時間走到他重生之前的那個年代的時候，擁有一條龐大且完整的發行網路是一定能做到的。
擁有這麼一個網路的好處，那就不用多說了吧，趁著現在國內還沒有太多強有力的競爭者，不在這個時候趕快入局，還等什麼呢？
想到此，周方遠突然感覺，自己應該立刻把電影計劃提出來了，搶時間啊，眼瞅著已經到年底了，就算再怎麼加緊速度，元旦檔是肯定趕不住了，但是可以考慮一下春節檔啊。越想越覺得可行，周方遠恨不能立刻就給孫婧打電話讓她著手準備。好在他還沒有激動到那種程度，他強行讓自己冷靜下來，開始思考，既然國內的電影計劃已經定下來了，那國外的呢？
《石頭》雖然給力，但終究只有幾千萬的票房，各方面分潤開之後，落到遠方傳媒的也不過是一千多萬的水平，當然這不少了，可他也不能直接調動遠方傳媒的資金去養遠方科技吧。
所以真正想要撈錢，還得透過國外市場。
國外市場小成本大票房的神片……周方遠突然想到了一部自己曾經看過的，非常有名氣的電影——《鬼影實錄》！
由於所有均為