在歌曲的受眾取向與作曲時候的思維，首先要考慮的是受眾。
李少傑皺眉。
去靠抒情感動人？或者是如同正常歌曲那般爆發活力？
那根本不可能。
如果真的是面對那些已經有了自殺傾向的人，這些型別的歌全部都是拋媚眼給瞎子看。
直白說教的抒情，是為了感動正常人的。
激昂向上的張力，也是為了給正常人力量的。
【預防】
但如果面對已經有了這樣傾向，甚至已經準備化作現實的人。
這樣的做法，0用處。
絕對不能想著“我寫歌的立意要面對正常大眾”。
可是還需要迎合大眾，火起來，更廣的傳播。
難度真的很大。
想要達成預想的效果，需要換一種方式。
因為面對的，是本來就已經情緒壓抑，甚至有自殺傾向的人。
這一類的人，不是靠音樂抒發情感就能拯救的。
你去做一些感動正常人的歌曲，好，成功了。
無數正常大眾被你感動哭了。
你去利用這種名義寫歌，好，成功了。
無數正常大眾被你打了一針雞血。
看起來似乎很好。
但其實，真正需要幫助的人，還是那個樣子。
沒起到一點作用。
大眾或許關注了，但實際上，也僅僅只是“能意識到這個問題”！
關注上.......其實並不會有人在意那麼多。
或者說，對很多大眾來說，這些東西都太遙遠了，與自己不沾邊。
除了“消費”，李少傑想不出別的詞。
做點有意義的事情，做點實事，那就不能消費本就很難的群體。
做歌。
第一件事，想的就是代入感。
【如果我是滿心壓抑，對生活絕望的青少年，會如何？】
框架基本上是成型了。
但具體怎麼做，就需要換位思考。
【到底什麼樣的方式，可以起到一些作用？】