前來統籌拍攝的副導演聽得一臉無語，暗忖原唱高音都快破極限了。
你還想著升Key？
不過一想到前幾天蘇軒音爆玻璃樽一幕，又咋舌得無話可說。
“沒關係的，我們還有幾天可以練。”
幾人都無異議，畢竟以蘇軒那妖孽音高，說不定真能做到呢。
“你們這樣安排也挺好。”
半小時後，聲樂導師胡玲聽完幾人的編曲，贊同道：
“聲調高低錯落有致，起碼舞臺張力有了，也不影響節奏情緒。”
“至於蘇軒你這邊，上期音爆已經證明了高音能力，要不開場直接升三個Key作為亮點試試？”
要是個人獨唱，蘇軒肯定百般願意.
不過考慮到團體契合，還是搖頭道：
“感覺升降調差異太大了，有點破壞整體舒緩感。”
胡玲啞然一笑：
“這個其實問題不大，你要是看過《夏囯新歌聲》就知道，觀眾們更喜歡歌手飆高音的感覺。”
像她這種囯內一線音樂人，怎麼可能不關注樂壇相關的輿論與綜藝報道，因此很清楚其中的門道。
說實話，普羅大眾壓根分辨不出你音調的細微差異，也看不出歌曲改編的優劣。
但飆高音這種明顯的情緒表達，熟悉曲子旋律的觀眾卻能直觀感受出來。
而《夏囯新歌聲》的導師們，更是將學員飆高音作為賣點，這都快成業內共識了。
戴子默一反沉默，第一個開口認同道：
“我覺得沒問題。”
不管是投桃報李，還是先暫時消除誤解，他都得放下身段，不然接下來合練會很尷尬。
而且戴子默很清楚，以蘇軒目前的名氣與流量，不管怎麼做都是節目焦點。
既然事情已經無法改變，那還不如藉此沾點光，說不定自己還能安然晉升呢。
任展鵬也認可道：
“我也覺得可行，要是因為我們的原因而耽誤了你的發揮，那就說不過去了。”
“並非如此，我只是出於整體協調考慮。”
蘇軒微微搖頭：
“畢竟這首歌是節奏布魯斯風格，一味追求高音可能會減弱情緒，這反而不妥。”
“沒什麼不妥的。”