他不浪費任何一點時間，開始盡一切時間和可能性，去臨摹德加的作品，完成了對於《舞蹈教室》的臨摹後，他開始去臨摹德加的其他作品。
大都會博物館收藏了德加130幅作品，全部臨摹一遍也許需要高凡一年的時間，高凡似乎也願意花費這麼多時間去臨摹它們，安娜不知道為什麼高凡會對德加如此著迷，在她看來，德加作品的表現力，並不如高凡之前的巔峰作品。
所以，只有一個可能性了。
“高，你失去你的技巧了麼？”
面對安娜的問題，高凡沒有回答。
在他每隔一兩天就會把臨摹作品給安娜看，並且要求安娜給出評價之後，安娜作出這樣的判斷也很正常，因為那些作品，沒有‘技巧’。
“為什麼選擇德加去學習呢？”安娜再問，“‘圓融’更加簡單一些。”
“就是太簡單了。”高凡說，“而且我也不喜歡四平八穩的畫法。”
德加不一樣。
如果說莫奈畫出了詩意，梵高畫出了激情，塞尚畫出了力量，高更畫出了寧靜，那麼德加就畫出色彩的火焰，他的作品，表達得都是生命在爆炸那一個剎那的燦爛，他筆下的舞女，每一次旋轉，都是一次生命的綻放，每一次停止，都是一次生命的寂然。
德加和雷諾阿都擅長對人物的塑造，雷諾阿的人物表情細膩，面板光潔，神采動人，但德加的人物卻疏離、孤獨而遙遠，這也許符合德加對於生命的定義，他雖然出身富裕，卻終身不娶，熱愛藝術，卻疏於交際，更多的時候，他把自己隔離在繁華之外，用一種冷靜又自負的目光打量著這個世界。
有人問德加為什麼不結婚，德加說，我害怕每畫完一張畫，我太太就在身邊讚歎‘啊，這是多麼完美的一張畫’，是啊，德加驕傲自負到連讚賞都不想要。
說到這，就已經明白，高凡和德加很像，越是研究德加，高凡越是覺得他的人與畫與自己很像，至於呂國楹創造的‘圓融’，就像高凡所說的，太四平八穩了，高凡學不會，學會了也不願意去畫，如果作畫還要追求什麼更容易，不能依著心性來，那還有什麼意思。
當然，按照高凡目前的狀態與他拋棄神秘後的天賦，還這樣挑三撿四，就只能說矯情了。
但高凡有他的說法，天賦不高，但他的基礎技巧值高啊，估算起來應該有200點的技巧值，難道不足夠學會德加的一個巨匠技巧？
“比較難，高，你現在的畫作，充滿了匠氣。”安娜毫不客氣的說，“它們甚至可以說是平庸的醜陋。”
安娜的視角中，優美就是優美，醜就是醜，她永遠記得普羅旺斯時，高凡在教堂中畫的那條線，那條讓她聽見了音樂聲的神奇線條，那一刻，讓她宛如聽聞天籟，而現在，高凡交出的作品，別說沒有音樂聲，連靈氣都沒有，就彷彿是一長串冗長無趣的公式。
“沒事，這樣的批評，我撐得住。”高凡拍拍安娜的肩膀，像是在安慰自己。
高凡自然有一股韌勁。
他拼命臨摹德加，希望從德加的畫中找出巨匠技巧的秘密。
甚至想要買幾幅德加的畫，擺在自己的酒店房間裡，但因為大都會博物館不肯出售而作罷。
時間匆匆過去了一個月。
吳好學寒假結束，回國去了。
安娜則被高凡勸返了波士頓。
大都會博物館中，只剩下早來晚走的高凡。
就連一直關注高凡的stk，都注意到了他舉止的不尋常，金髮護士來瞧過高凡幾次後，確定他沒被什麼神秘汙染，但眾神詛咒，應該是停留在高凡身上的。
於是金髮護士對高凡說：“需要我們為您提供解決詛咒的辦法麼？”