有人曾做過統計。
老郭和餘大爺最顛覆時期，一場40分鐘的相聲，全場大笑了28次。
但就是這樣的場合，也有極個別觀眾，從頭到尾沒笑過一次。
所以說，喜劇這個東西，是最難苛求的。
同樣的段子，同樣的表演。
不可能完全照顧到每一個人。
對於演員來說。
臺下觀眾誰笑了，誰沒笑，誰低頭玩手機，誰跟旁邊人聊天，那是一眼就能看到。
跟上課的老師似得。
但這也侷限於特定場合。
比如小劇場，攏共就上百人，撐死了超不過200，有一個上廁所去的，就會吸引演員的注意力。
有些相聲演員拗不過彎兒。
看到有人不笑，就衝著他一個人演半天，目光就盯著他。
這樣反而徒增負擔，說出來的效果肯定好不了，再可樂的段子也會大打折扣。
秦默目前，還做不到老郭那樣，隨便嘮嘮嗑，都能讓觀眾笑個二十多次。
但也竭盡所能，把目光集中在被他逗樂的觀眾身上，這樣不容易走神。
所以，有些時候。
觀眾席有大批次的粉絲。
無論你說什麼他都笑。
無論做什麼表情，他都說你好帥。
這對演員來說，是一種助力，不僅增添信心，還能更好的完成演出。
因此，秦默從來都不覺得，粉絲多有什麼不對的！
能夠掌握粉絲群，不管是從什麼方面獲得，靠顏值還是靠才藝，那都是成功！
粉絲經濟不是這個時代獨有的產物。
也不是近幾年才形成的。
早八百年前戲劇班子就有了。
有錢的少爺、姨太太們喜歡聽，就往臺上扔真金白銀。
家底再厚實的，直接請到府上唱臺戲。
這跟現在大公司年會，請明星藝人到場表演，沒什麼區別。
作為藝人。
能做的只有更加精湛自己的技術水平。
保持良好的藝德，有健全的人品，才能更好的回饋觀眾。
……
現場舞臺。
秦默情緒投入，一臉憂傷：
“我的願望都沒實現，上學也不順！”