張嶸對錶演分寸的拿捏太到位了，幾個鏡頭下來，他不僅沒有搶戲，反而像潤滑劑一樣，讓鄧龍和周豪發的表演也流暢了不少。
能演主角的演員不少，但能演配角，又能演好配角的人卻不多。
這和相聲差不多，捧哏雖然臺詞少得多，但向來都是水平高的來當捧哏，因為對整體節奏更熟悉，就算捧哏出現失誤，也能圓得回來。
經常演主角的演員，讓他去演配角，一般很難快速上手。
因為配角的演法和主角不同，主角一般要放著演，配角則要收著，不能搶主角的戲。
但很多演慣了主角的演員，習慣了眾星捧月式的表演方式，再掉過頭來演配角，就收不住了，老是想表現自己。
演藝圈中起起落落是常有的事，沒有人一輩子都能演男一號。
就像周豪發，他之前的咖位也都是男一號，可當他走了背字，就連一個男三號的角色，都要和後輩搶。
張嶸同樣是個男一號小生的料子，從他的外形條件就看得出來。
長成他這個樣子，基本上就和配角無緣了。
除了一些特殊的角色，比如絕世美男人設的特型角色，普通的角色放在他身上，只會有滿滿的違和感。
即便讓他演一個要飯的乞丐，觀眾也會懷疑他是意外流落街頭的皇室私生子，或是某個絕世門派的傳承人，絕不會相信他只是一個平平無奇的乞丐。
因此，楊少康對於張嶸出演宋子豪這個角色，還是有點擔心的。
因為這個角色的戲份雖然不少，也頂著個男二號的名頭，但無論是角色魅力還是對故事的推動作用，都是不如小馬哥的。
嚴格來算，他才應該是男三號才對。
而張嶸近期的兩部戲，他都是男主角，楊少康擔心張嶸會習慣性的搶戲。
但他的擔心顯然是多餘的，張嶸並沒有搶戲的意思，反而刻意的在收著演，把表現的空間留給了鄧龍和小馬哥。
這是超出了角色的視角，站在全域性的角度上思考的表演方式，楊少康將其稱之為導演式演技。
擁有導演式演技的演員，無一不是對種種表演技巧手到拈來，對劇本爛熟於心，對畫面構圖有自己獨道見解的大師級頂尖演員。
他們從不會追求把一個配角演得如何精彩紛呈，活靈活現，入木三分，即便他們能做到。
他們關注的是角色在整部戲裡起到的作用，和每一場戲裡的功能表現。
他們只會演出角色在整部戲的背景下，於當前這個環境中，最合理，最恰如其分的狀態，不會多一分，也不會少一分。
在他們身上，就只有一個字——穩。
這種演員，楊少康出道至今，也只遇到過兩位。
而這兩位演員，一位成了華戲的表演系教授，另一位則轉行做了導演，而且相當成功。
張嶸就是楊少康遇到的第三位擁有導演式演技的演員，而且是最年輕的一位。
在看到張嶸穩如老狗的演技之後，楊少康總算能理解他為什麼能接連拍出兩部叫好又賣座的戲了。
原來這個世界上，真的有天才。
張嶸的演技讓鄧龍和周豪發也感到頗為驚喜，很少有像張嶸這個年紀的演員，能這麼輕鬆的接住他們的戲，還能反過來帶節奏的。
這也激起了他們的好勝心。
因此在拍攝的時候。他們較著勁兒的飆戲，演得酣暢淋漓，工作人員也看得激情澎湃，好不過癮。
但無論他們怎麼玩，加臺詞也好，加動作也好，張嶸都能穩穩接住，應對得十分到位。
在旁人看來，就好像他永遠是在人物裡，在情境裡，怎麼演都對。