布衣樂隊,這支前世成立了二十多年的樂隊,雖然鮮為人知,但是李東卻非常喜歡。
這群西北漢子的音樂質樸、灑脫、自然,流露出的那份豁達和灑脫正像他們來自的西北大地,遼闊而寬廣。
布衣樂隊身上沒有大多數搖滾樂隊的浮躁和反骨,沒有頹唐和萎靡,也沒有對於主流文化憎惡和可以顛覆,更多的是一種灑脫自然的本真。
這個樂隊的“三峰”、“秋天”、“喝不完的酒”、“三十里鋪”、“羊肉面”等作品都是李東非常喜歡的歌,尤其是不插電版本非常牛逼。
對了,還有那首“羅馬錶”,也是他們樂隊的歌。
他們的音樂總能戳中人們心中的痛點,無論是在外的遊子,還是失戀的女孩,或者只是抬頭看到了藍天和白雲,都能在布衣的音樂裡有一種感同身受。
主唱吳甯越很樸實,他的嗓音深情而滄桑,越聽越有味道。
花謝的時候已沒有力量
飄落的樹葉像你的臉龐
我不願看到你枯萎的模樣
我只想看到你眼裡的倔強
抬眼望去那大雁飛過
忙碌的它們要飛向南方
我看著他們總有自己方向
明天的我他是又在何方
花謝的時候已沒有力量
飄落的樹葉像你的臉龐
我不願看到你枯萎的模樣
我只想看到你眼裡的倔強
嗚喔嗬……嗚喔嗬……
李東那質感沙啞的嗓音,極具畫面感。
現場的所有人,都能感覺一股難以言述的蒼涼,瞬間撲面而來。
好像他們正站在西北廣袤的荒原上,狂風呼嘯著,捲起漫天的黃沙煙塵,
還有那遠處此起彼伏的山巒。
放眼望去,到處都是一片觸目驚心的蒼黃。
這個世界鮮有如此質樸純粹的音樂。
這種音樂遠離塵世的浮躁,瞬間就讓所有人被代入到蒼茫遼闊的意境。
有時候音樂的魅力和音樂帶給人的力量,真的是可以超越人的想象。
李東的歌聲,就像被賦予了一股魔力,讓現場的歌迷聽得如痴如醉。
尤其是當李廣楠的薩克斯和朱媛媛大提琴進來以後,音樂變得更加的飽滿鮮活。
薩克斯傷感深沉,直擊人的心靈。
大提琴低沉渾厚,高雅的音色極具感染力。
還有三把木吉他、鍵盤、口風琴、架子鼓和手鼓等樂器的渲染,再加上李東滄桑的嗓音,讓所有觀眾都沉浸在音樂裡。
直到歌聲結束,現場依然非常安靜。