這首歌曲，真的震撼了整片夜空，完美的歌詞，完美的作曲，完美的演唱，引得現場無數歌迷飆淚。
蘇啟在臺下，跟著節奏鼓著掌，這首歌曲在前世裡，也是經典中的經典。
它叫――《夕陽之歌》。
是殿堂藝術家梅豔芳在告別演唱會上的最後一首歌。
原唱是日本超級巨星近藤真彥，經港臺歌手數次翻唱，粵語、國語版本皆有。其中較為有名的版本有陳慧嫻的《闕歌》、李翊君的《風中的承諾》以及梅豔芳版本的這首《夕陽之歌》。
《夕陽之歌》作為最初的翻唱版，走了一條比較穩妥的路子，即在很大的程度上保留了原歌的風格，比如歌名，旋律，要表的思想感情。
要說不同點的話，那最大的不同點就是《夕陽之歌》比原作要優秀！
“斜陽無限，無奈只一息間燦爛”，詞人以夕陽起興，切入主題，體現了古詩詞由景及情的一貫作風，而且瞬間即來了一個九十度的轉彎“無奈只一息間燦爛”，奠定了這首歌蒼涼的基調。
相比之下，其他版本的《闕歌》，雖然也非常出色，傳唱度也比較廣，但是卻沒有這種大氣和蒼涼。
同時《夕陽之歌》也是難以翻唱的經典之作，或者說，沒人敢去翻唱，梅豔芳的聲音，太過的有特色了，也只有她，能唱出那種感覺，那種味道。
好在這個世界裡，羅蘭的聲音與梅姑很是相似，在唱功方面，也過得去，只不過這首歌曲，實際上感情比唱功要更多一些，很有味道。
在身體極度孱弱又穿戴著沉重的演出服的情況下，她的聲線已經是沙啞顫抖地難以控制，這首歌能完成至如此水平，確實堪稱奇跡。
這一點，和蘇啟在比賽時演唱的那首《海闊天空》，有很多相似之處。
這就是一個歌手，真正的歌手！
現場的嘉賓中，不少大咖，都在暗暗震驚，這首歌曲，足以列入經典，並且成為佳話流傳。
“又是一首經典啊。”
“蘭姐用這首歌曲作為音樂生涯的結尾，確實很符合她的情況。”
“恢弘大氣，關鍵是這個曲子，實在是太妙了！”
“蘇啟這個後生，簡直是難得一見的天才，不，應該是天生為舞臺而生，天生的作曲家！”
就連陳雪楓，都忍不住點頭，給和自己隔了三個座位的蘇啟豎起了大拇指。
蘇啟一愣，隨後微微一笑表示回應。
現場，歌迷情緒愈發激烈。
舞臺上，羅蘭仰起頭，忍著淚，高聲唱。
“曾遇上幾多風雨翻。”
“編織我交錯夢幻。”
“曾遇你真心的臂彎。”
“伴我走過患難。”
“奔波中心灰意淡。”
“路上紛擾波折再一彎。”
“一天想到歸去但已晚……”
滄桑的歌聲，蒼涼的曲調，讓整個體育場，都在不捨中淚目。
這一夜，註定不眠！