眼看眾人情緒這麼興奮，這時候總得多說幾句對吧？張小劍笑了笑，當即道：“好吧，既然大家都這麼說了，那我就隨便講講。”
他這話說完，直接看向裴少斌，道：“裴少斌是吧？你演的是這一部分的主角，那麼就是這段戲的節奏的掌握者，你亂了，所有人都亂。你沒有節奏，所有人都沒有節奏。”
眾人全部都認真聽著。
張小劍繼續道：“首先，在演戲的時候一個重要的點叫做定調。調子，就是節奏，節奏，就是戲。你這個調定不住，那麼其他人演出來就會感覺沒有配合，各演各的。”
裴少斌想了想，之後問道：“那，醜哥，怎麼才能帶起節奏啊？”
“這個問題問的好，”張小劍道：“臺詞、身段、節奏、動作、表情，你必須完全掌控並製造了全戲的主軸，使得整場戲波瀾起伏動人心魄神凝氣聚一線不散，你就是攝影的聚焦，首先要有這個聚焦，再配以畫面裡其他配角的表情臺詞，一場好戲才能拍完。”
“就比如剛才這段戲，你是來幹什麼來了？救人，對吧？”張小劍看著裴少斌，道：“既然是救人那自然就是十萬火急。你飛的時候就不能太慢，表情一定要急迫，情緒一定要激昂。救人事件你演出逛街的感覺，這就是不對的。來來來，咱倆試一下，你去救人！”
裴少斌想了一下，當即開始跑起。
張小劍跟在他身邊一起跑，邊跑邊道：“你這跑的這麼慢，是去救人還是去晨跑啊？”
裴少斌：“……”
趕緊加快腳步！
張小劍點頭：“恩，這個速度有點急切的意思了，不過還不夠，表情，表情！”
倆人在場地裡跑圈，裴少斌一開始還跑的有點不在狀態，然後張小劍就不停的提醒，很快就有點那麼個意思了。
張小劍：“這表情不對！你是著急，是心焦，別一臉發現自己被綠的表情啊！著急！對，著急！”
裴少斌這回終於有點著急的樣子了，張小劍點頭道：“恩，這回就有點是那麼回事了。記住啊，當演員學表演，這表情不是說一成不變的。好了先停下。”
裴少斌當即停了下來。
張小劍“啪”的一伸手，裴少斌還以為他是要抽自己耳光，頓時就嚇的一機靈，往後猛退一步，驚道：“醜哥你要幹啥？不帶打人的啊！”
“誰吃飽了撐著打你啊？”張小劍笑道：“我是告訴你，面對不同的情況人會有不同的反應。”他說著看了看周圍，道：“好像沒有女的哈，那我就說的簡單粗暴點。比如說，我舉手要抽你耳光，你剛才的反應就是正確的，那什麼反應是不對的呢？我要抽你耳光，你跟個木頭疙瘩似的一點感覺沒有，這就是不對的。明白吧？記住你的這個生理反應。有了這個反應才有戲。你不能說看到父老鄉親被狼給吃了結果你卻是一副要進洞房的表情，明白吧？”
眾人一起笑：“明白明白，哈哈，這個比喻有意思。”
“這就是我們通常說的看演技，”張小劍笑道：“我們經常說老戲骨老戲骨，什麼意思？就是這幫國寶級藝術家們演的戲，那叫有戲。一舉一動一笑一顰哪怕就是一段臺詞都是戲！有平有兀，有收有縱，蓄勢待發處如大江平鋪，陡然震怒處如怒海澎湃，而神妙莫測令人醉心處尤在其波瀾非止一疊，而是如長江三疊浪，浪浪疊更高，一段壯闊洶湧的交響大麴乃由幾段有抑有揚的段子曲共同譜成。”
“比如說你一開始，著急，”張小劍拿起那把劍道：“著急自然就會體現在你的動作上，你不能說著急的時候還慢悠悠的背個手散步過去，對吧？然後呢，只要你進入這個著急的節奏，接下來開始接近現場，看到了下面妖獸吃人的場面，你會怎麼樣？是不是就會睚眥欲裂，恨不得馬上趕到現場？然後，等你趕到現場之後，你會怎麼做？”
裴少斌已經有點進入狀態了，道：“肯定是出手如雷霆，怎麼狠怎麼來？”
“對頭，”張小劍環視全場，道：“所以演戲難嗎？難！但是如果抓到了竅門，又不難。只要節奏控制的好了，順著這個節奏來，後面的就可以一帆風順。你之前演的差在哪呢？就是差在沒進入狀態。你是在在有意識地演這種狀態，於是乎就顯得假，看著像演，不真實。演一個劇本不是先演，而是先理解。理解得越高，表達得越準確。你先說說，這個主角是個什麼樣的人？”