十六強中，復刻了當年周信芳先生的絕活，將麒派名家斬於馬下！
而這一次，八強戰中，遭遇到了黃梅戲名家馬嵐，林牧是否還會用黃梅戲來打黃梅戲，就成為了下一期最大的看點！
在大家瘋狂的討論中，八強戰來襲！
……
“讓我們有請出黃梅戲名家馬嵐，為我們帶來她的作品《女駙馬》！”
白彥森的話，引得全場觀眾們都是歡呼了起來！
要知道，馬嵐最拿手的作品，正是《女駙馬》。
在之前的對決中，馬嵐並沒有拿出這出戏來，本來大家都以為馬嵐是打算要到決賽中才拿出來的，沒想到，現在竟然就要拿出來了！
看來，林牧給馬嵐帶來的壓力也不小啊！
這些年來，黃梅戲發展的勢頭非常的勐烈，大有超過越劇和豫劇的勢頭！
畢竟，黃梅戲跟越劇和豫劇相比，有一個非常大的優勢，那就是語言！
就算是那些沒有聽過戲曲的外國人，在聽了黃梅戲之後，都覺得“好聽”“好懂”“好學”，認為黃梅戲就是華夏的“鄉村音樂”！
黃梅戲其實算是所有劇種裡，最接近於流行音樂的劇種了！
“樹上的鳥兒成雙對”這樣的曲調，其實就跟流行音樂的感覺差不多了，膾炙人口，淺顯易懂，學起來也非常的容易。
黃梅戲在華夏的戲曲百花園中，只能算是一個小輩，是從建國之後才慢慢的火起來的。
所以，它的骨子裡，還保持著一份純真和質樸！
因為，不管是京劇，還是崑曲之類的大戲，亦或者是那些曾經輝煌過的大劇種，無一例外，都有一種讓人不得不深思的東西！
其實，所有的戲曲都是來自於民間，最初都是為老百姓服務的，老百姓喜歡什麼，他們就唱什麼！
唱戲，說白了，就是一門吃飯的手藝，跟修腳，剃頭，從本質上來說，沒有什麼區別！
但是在發展的過程中，收穫了大量的關注之後，尤其是在獲得了上層社會的關注之後，它的發展就變得複雜了起來，慢慢的就要變得“高雅”！
就像是京劇！
過去的八大徽班在南方就是普通的戲班，結果到了京城給皇帝唱了幾回戲之後，就變得不一樣了！
唱戲的人身份就變得不一樣了！
就像伶界大王譚鑫培先生，有皇帝賞的黃馬褂，甚至還有官身，這就順帶的提高了京劇這門藝術的地位！
等到建國之後，京劇又被捧成了國粹，一下子就變得高高在上了！
結果是什麼呢？
結果就是脫離了群眾，沒有了根基，如同空中樓閣一樣，虛無縹緲！
這些年來，也正是京劇演員們明白了這個道理，慢慢的將自己的身段放了下來，貼近老百姓，才讓京劇有了一線生機！
什麼大師，什麼藝術家，如果沒人看，你啥都不是！
而黃梅戲就是因為起步晚，所以如今還保持著那種貼近老百姓的風格，成為了最受老百姓喜歡的劇種之一！
看著一身紅妝站在舞臺中間的馬嵐，鏡頭也直接給到了後臺正在等待的林牧身上！
“我去，不是真的吧！”
幾乎所有的觀眾，都發出了這麼一個驚呼聲！