“這個具體我倒不清楚，但按照小孟的說法，他的團隊挺專業。”
“那行啊。”
許鑫直接一口答應了下來：
“那您讓他加我吧。”
《捉妖記》確實要用到專業的動捕技術。
其實，所謂的動態捕捉，用最直白的解釋就是，給演員穿上一套帶有亮燈的服裝，在他做出動作時，攝影機能捕捉他全身亮燈的光源行動軌跡，然後在3d場景的建模中，透過這些代表身體各個部位光源的行動，來套上一層cG形象的皮套，從而讓cG模型做到動作無比自然。
當然了，這不是專業的解釋，但如果讓最普通的觀眾也能懂動捕的概念，如此解釋是最適合的。
而身體動捕只是粗淺的入門水準，要求更高的是面部捕捉，不過那要求演員對於面部肌肉的控制同樣高，這種演員，得去遇，也得看對於角色是否有共鳴……
這些就是後話了。
而《捉妖記》的動捕技術還不至於直接上面部這麼專業，它主要要求是透過肢體，把“胡巴”這個角色給體現出來。
屬於普通級別。
要求並不高。
基本國內的動捕團隊想做到，都不難。但老頭既然能推薦，說明這人肯定是靠譜的。
老頭絕對不會推薦什麼草包給自己。
而有能比同行更專業的人參與到這個專案的製作之中，作為導演，許鑫自然很樂意。
倆人互相說完了事，電話結束通話。
隨著聊天的內容，許鑫靠在座位上自然而然的思路轉換到了《捉妖記》上面。
《師父》那邊，老朱已經在剪輯了。
許鑫已經把粗剪思路給了，精剪的話……按照哥倆這些年的合作，應該11月月底之前能有一個大概。
《師父》這片子沒啥特效，所有的打鬥全是實拍，所以後期的製作是相對簡單的。
精剪結束後，就按照許鑫要求的那種質感來進行影象修飾、配音或者配樂就可以了。
許鑫估摸年前應該怎麼都結束了。
但考慮到《捉妖記》，他可能會在片子精剪出來之後，暫緩一下《師父》的後期工作。
跟以往不同，以往他的作品，每一部什麼時候出來，什麼時候送什麼電影節都是有自己的計劃的。
但現在不同了。
三大心願已了，剩下的無非就是一個自己家的絲路電影節。
而絲路電影節就更好說了。
或許在別人那，電影節作品送審時間都是有著明確時間的鐵則，可在他這，作為執委會副會長，該有的特權肯定是有的。
只要絲路電影節名單公佈之前把《師父》完成，問題都不大。
所以，不出意外的話，明年的他很可能面臨的是《師父》與《捉妖記》雙後期的境遇。
甚至，比起《師父》，他更看重《捉妖記》。
因為這片子是他對女兒的承諾。
雖然咱老許自問和家裡這兩隻神獸的關係很微妙，時而緊密，時而貌合神離，時而互相背刺……
但歸根結底，論江湖道義，我也算是他們的爹。
全天下，他可以讓許多人失望。但暖暖那個坑爹貨卻已經在義大利的電影節榮譽館裡對自己班級裡的小夥伴承諾，明年會讓爸爸拍一部電影給大家看……
閨女坑已經挖了。
當爹的能咋辦？
填唄。