臺下觀眾們並沒有歌詞紙，唱得太快難以分析，“好聽”與“美”便是這首歌帶給他們的直觀感受。
選手席的張遠洲表情團成了一團。
這該死的熟悉感！
又特麼把老子的歌，比得跟大白話一樣！
“天青色等煙雨而我在等你”
“炊煙裊裊升起隔江千萬裡”
“在瓶底書漢隸仿前朝的飄逸”
“就當我為遇見你伏筆”
到了歌曲副歌部分，林知行與宋鴿手牽手面對面合唱，互相契合的歌聲讓這首歌美感又增加了。
“絕了！”
看了副歌歌詞的李宗華，手部肌肉有些顫抖。
“天青色”這兩句，是方文山的得意之筆，寫得確實很厲害。
網傳的一種說法是。
“天青過雨”是汝窯上品中的上品，存世極少，也是最美麗的顏色。受古代的科技限制，這種釉色需要工匠等到在煙雨時節的空氣溼度和溫度下才能燒製出來。
工匠不知道煙雨什麼時候來，只能等待，而這種小機率的事情就像我能等到你一樣難。而我等你，亦如天青色等煙雨。
但根據方文山自己的說法，這兩句來自於宋徽宗的兩句詩：“雨過天青雲破處，這般顏色做將來。”
意思是汝窯的顏色太美了，就像雨過天晴之時，雲霧破處漏出的那一抹淡淡的青色。這一刻，就是最美最美的。
作為藍星土著，李宗華並不清楚這句詩。
他的感覺是，離別之後，男孩一直在等待，等待心中最美好的她，美好的就像那一抹最為難得的煙雨散去時的“天青色”一樣。
“炊煙裊裊升起”是非常生活化的場景。
男孩每日望著大江漫漫，夕陽西下，炊煙飄搖，為了等待心中的女孩子，一直獨身一人。
他滿懷信心彼此會邂逅重逢，你還會對我嫣然一笑。
於是，他所做的一切，即便只是在瓶底書寫落款，都滿含飄逸之氣，因為在他看來，每一寸的美，都是未來重逢的“伏筆”。
怎樣才算是優秀的歌詞呢？
李宗華覺得要有兩點，全部滿足才算符合。
一是真情感人，即便去除音樂的加持，閱讀歌詞本身也能為之心神搖盪。
二是有故事感，能讓人代入其間，不自覺地經歷一場旖旎的情感旅程。
毫無疑問，這首《青花瓷》完全符合！
“你小子是真的強！”
……
“簾外芭蕉惹驟雨門環惹銅綠”
“而我路過那江南小鎮惹了你”
“在潑墨山水畫裡”