張天元好奇的扭頭去看，卻見一個三十出頭的年輕人正站在那裡，笑眯眯地看著他們。
“打擾兩位了啊，我叫傑裡，這位先生，您說的實在太好了，一直以來，我們寫實畫派也是被誤會最嚴重的啊。”
“傑裡！你就是畫展的其中一個畫家？”
張天元驚訝地問道。
“沒錯，這位先生，不知道您怎麼稱呼？”
“叫我張就行了。”
“親愛的張，能夠有您這種專業人士來參加我和威廉的畫展，我和他都會高興的，威廉就算是去了那邊的世界，也應該不會感到失望了吧。”
傑裡說到這裡，眼中露出了悲傷之色。
張天元沒有多問，大家不是很熟，別人的傷心事兒，這個時候隨便詢問也並不合適。
“您太過獎了，雖然有些人說寫實派是模仿的藝術，有了照相技術就不需要寫實派畫家了，但我覺得這不對。”
張天元搖了搖頭道：“西方的情況我不是很瞭解，在我們中國，相機永遠不可能替代繪畫，寫實畫派在中國其實也有廣泛的受眾群。
寫實油畫在繪畫基礎上賦予了作者的思想內涵，非常符合中國傳統文化精神。
齊白石說的‘太似媚俗，不似欺世，妙在似與不似之間’，一直被我們引為經典的藝術追求境界，這也概括了中國傳統的藝術觀。
藝術家看到大山大河，和自己心靈碰撞產生的‘跡畫’，帶有強烈的個人風格和痕跡，但始終遵循著天人合一的中國藝術追求。
一般來說，寫實油畫有兩個極端：一端是‘最高階的攝影’，另一端則是徹底的抽象。其間有很多點，每個畫家只是選擇了一個點而已。
然而在我們中國傳統的審美意境和品評標準中：意、神、妙、能是藝術品的四個境界，而‘能’為最末。
照相寫實主義，以其超人的描繪功底使人歎服，但有時也會因為缺乏主體意識的表現和‘神似’之美，沖淡了油畫藝術獨有的魅力，因此在專業領域的評價並不高。
您的畫在‘能’的基礎上卻有兼顧了意、神、妙，實在是大師級別的技術啊，我非常佩服。”
說實話，如果非要在威廉和傑裡之間選出一個高低的畫，張天元還是覺得傑裡要更強一些。
威廉的那種畫風，幾乎走向了絕路，有點太過拘泥於形似，而忽略了神似和意境。
當然了，威廉的畫還是很出色的，從那些參觀者的議論中就可以聽出來。
“非常感謝你的支援！”
傑裡很高興地說道：“聽您這麼一說，我倒是很想找個機會去中國看看了。”
“歡迎，如果您想去的畫，隨時可以給我打電話，我一定幫你安排最好的藝術家，跟您切磋交流。”
張天元是真心喜歡傑裡的油畫，從傑裡的畫裡面，他似乎看到了一些中國話的風采。
“那真是太感謝了。”
傑裡說這個話，多半還只是客氣而已，說他真的對中國藝術感興趣，那真是未必。
為了忽悠這傢伙徹底迷上中國風。
張天元笑了笑道：“正好，我這裡有一幅超寫實的畫作，你看看怎麼樣？”
 未完待續。