“當你以為蘇夜已經創造了足夠多的奇蹟的時候，蘇夜會非常明白地告訴你，他還能創造更令人震驚的奇蹟。”
當《瘋狂的麥克斯》第一天上映以後，於錫第一時間公佈了自己這篇早已經寫好的影評。
在電影院看得忘乎所以，看得熱血沸騰的觀眾們，立刻跑過來，想看一看於錫這個專業影評人會如何評價這部電影。
因為據大家所知，《瘋狂的麥克斯》的首映票房，估計是炸了。
炸到沒邊的那種炸。
“這是一部到處充斥著瘋狂的電影，想必看過的人都已經知道了，這部電影到底有多麼的令人腎上腺素激增，又是多麼的令人心潮澎湃。在這裡，我想透過以下幾個方面，來說一說《瘋狂的麥克斯》的獨特之處，更是其成功之處。
“首先第一點，就是《瘋狂的麥克斯》的攝影剪輯。從來沒有一部電影，可以把暴力鏡頭拍得如此壯美！這是暴力美學的另一種獨特的巔峰！本片的攝影是蘇夜重金從美利堅請來的國際頂尖攝影斯蒂芬，他曾經多次獲得過奧斯卡最佳攝影提名，本身更是曾拿過一次最佳攝影獎。據我所知，在電影開拍之前，蘇導只對斯蒂芬提了兩個要求，他說，雖然這是一部末日題材，但是色彩必須儘可能的豐富，視覺要儘可能的美。
“不管別人感覺如何，《瘋狂的麥克斯》所呈現在我面前的畫面，美得令我窒息！長空烈日的蒼茫沙漠，明月千里的幽藍夜景，爆裂在眼前的熾熱火焰……這些畫面實在是太美了！幾乎每一秒，都可以截圖下來，當做桌布！
“影片最開始的一幕，麥克斯僅僅只是站著不動，但卻讓人感到一種吸力，讓觀眾不自覺去看往麥克斯，看往那輛充斥著傷痕的戰車。這位斯蒂芬太擅長廣角構圖了，太善於利用線條增加畫面的動感了！
“第二點，配樂。這部電影的配樂，只能用‘歌劇級’這三個字來形容，甚至它們都不應該叫作配樂，它們已經與電影融為一體！如果說本片的畫面是肆意張狂的，那麼音樂就是讓這一切直擊內心的戰錘！
“戰鬥吉他手的死亡重金屬自然不必說了，當戰爭之子被狂風席捲，全部死亡時，這裡如果不加配樂，那就是典型的災難片風格，但如果為了配合全片的暴力風格而使用搖滾配樂，又會讓人難以細細體會其中含義。所以，這裡的配樂用了一段抒情曲，高亢而悠長，讓戰爭之子的死亡變得如同殉道般悲壯——這是最能引起人內心震撼的表現形式。
“本片的配樂想必大家都應該知道，著名音樂大師朱振堅與廖尚，兩人的首次合作，爆發出了一種既不屬於東方，也不屬於西方的音樂美感，這讓這部電影的配樂，成為了影片最出彩的地方之一。
“第三點，我想說的是，也必須要說的是，這部電影裡的車，各種各樣的改裝車！
“我雖然不是車迷，但從那些富有想象力和創造力的改裝之中，同樣感受到了一種激動和震撼。當真正的車迷走進電影院，看到整部電影裡那種類繁多的改裝車時，一定會歡呼起來。因為這部電影，無疑是廣大車迷的一場狂歡party……”
洋洋灑灑，於錫寫了五千多字的影評，從攝影、剪輯、配樂等各個方面分析了《瘋狂的麥克斯》的優秀。
可以毫不誇張地說，《瘋狂的麥克斯》這部電影，在技術層面上已臻化境。
最完美的畫面，最完美的剪輯，最完美的實景拍攝！
而除了這些，《瘋狂的麥克斯》的劇本更是謹遵著好萊塢最完美的編劇法，進行了劇本創作。
好萊塢之所以能夠產出那麼多世界聞名的大片，除了在特效方面高出其他地區一截之外，另一個重要因素，就是好萊塢電影的劇本打造。
不管是哪個好萊塢編劇，他都會遵循著一個獨屬於好萊塢的劇本規則來創作劇本。
一般來說，好萊塢電影會在五分鐘左右將整部電影的主題呈現出來。拿《瘋狂的麥克斯》舉例，五分鐘不到的時間裡，廢土末日的格調便基本上構築完成，這是典型的好萊塢敘事模式。
而根據專家研究發現，如果一部電影無法在12分鐘左右使故事變得有趣，那麼這部電影對觀眾的吸引力就會明顯下降，會失去繼續觀看的興趣。
所以基本上成功的好萊塢大片，在1215分鐘左右，都會發生劇情轉折，這一般就是電影主線劇情的展開。
《瘋狂的麥克斯》毫無疑問做到了這一點。
接下來的諸多環節，比如“掙扎和爭執”、“B故事”、“中間點”、“敵人逼近”、“一無所有”、“結局”等環節，《瘋狂的麥克斯》都完成得非常漂亮。